tidigt livRedigera
född 1975 växte Williams upp i San Diego, Kalifornien. Hans far, Anthony Williams, var Senior Pastor i Truth Apostolic Community Church i förorts Spring Valley och tjänade som distriktsälder i Kaliforniens Distriktsråd för världens pingstförsamlingar (PAW). Hans mor, E. B. Williams, var en licensierad minister i tassen och tjänade kyrkan som biträdande Pastor. Anthony var den yngsta av Williams sex pojkar. Gospelmusik var det föredragna valet hemma, men andra ljud tog sig in i Williams miljö. Hans far spelade saxofon för James Brown och Jackie Wilson, hans mor sjöng i olika tjejgrupper och hans äldre bröder smög funk och r&B inspelningar in i huset. Vid 10 års ålder hade han spelat in ett eget album hemma (producerat av Virgil Brookins). Beslutar tidigt på en musikalisk karriär, han tog namnet ”Tonex” när han var 13, ibland stava det ”ton Bisexx”; vid 16 års ålder anställde han och hans föräldrar sin första personliga chef, Benjamin Jimerson (aka Benjamin Jimerson-Phillips) 1991. Jimerson, som sedan dess har blivit en relativt framgångsrik filmproducent, uttalade: ”från första stund såg jag Tonex och han sjöng sin första ton, insåg jag att jag hade att göra med en ung man som var avsedd att bli en stor kändis.”
1996-2000: tidig karriärRedigera
Rescue var fortfarande en liten etikett, och uttalad Toe-Nay utfärdades i en begränsad produktionskörning och distribuerades mestadels från baksidan av Williams bil. Unga gospel fans, dock, snabbt fångats på den innovativa mängd Musik på uttalad Toe-Nay. Albumets producent, T. Boy, var ett alter ego av Tonex själv. Albumet delades efter stil i sju avsnitt: hiphop/rap, retro/funk, framtiden, jazz, mellow grooves, soul / gospel och bonusspår. I inspelningarna av Kirk Franklin och andra hade hiphop tidigare gjort inbrytningar i gospelmusik, men den här typen av vild eklektisk mix var helt ny. Just då, den digitala reproduktionen av musik var i sin linda, och sällsynta kopior av albumet blev värdefulla ägodelar. Uttalad Toe-Nay rönt uppmärksamhet av producenterna vid den 14: e årliga Stellar Awards och placerade honom på fakturering, och att prestanda genom att Ton Bisexuell gjort en sådan djärvt uttalande och hade en sådan inverkan, det har jämförts med påverkan Michael Jackson gjorde på Motown 25th Anniversary Special tillbaka i 1983 när han introducerade moonwalk till världen.
2000-2004: som en stigande gospelartistedit
vid denna tid hade nationella etiketter kommit att ringa. Ton sackix undertecknades till en ovanlig trevägsavtal som anslöt honom till den framgångsrika och växande gospel-etiketten Verity, pop-avtrycket Zomba och den hållbara hiphop-etiketten Tommy Boy. Ton bisexx gjorde sin nationella debut med en nyutgivning av hans mest framgångsrika oberoende album uttalad Toe-Nay 2000. Hans första högprofilerade TV-framträdande framförde ett medley av ”Trinity” och ”One Good Reason” på Stellar Awards, vilket var en kupp eftersom ton Bisexx var en relativ okänd vid den tiden. Han har döpt sin speciella genre-spänner musikstil ” nureau.”
när den släpptes, uttalade Toe-Nay bar 5 olika skivbolagslogotyper: Rescue Records, den oberoende etiketten som ursprungligen släppte albumet; Mo’ Soule Steppyn Records, ton Jacobxs då aktiva vanity-avtrycksetikett; Tommy Boy Gospel, etiketten till vilken ton Jacobx undertecknades som artist; Verity Records, etiketten till vilken hans oberoende etikett Rescue Records sålde sitt album masters; och Jive Records, det vanliga paraplyet över Verity Records. Allt material producerades, arrangerades, komponerades och framfördes av Ton Bisexx, med gästspel från sin mor E. B. Williams, och rapparen Big J.
vissa chefer ville utveckla ton Bisexs karriär i en sekulär riktning, men han avvisade dem och höll sig till religiösa teman. ”Det finns många människor som gör liknande saker som jag gör i R&B men jag ville använda gospeltexter”, förklarade han i en intervju citerad på Sphinx Management-webbplatsen.
efter att ha gått igenom många versioner släpptes hans andra album O2 2002. Enligt ton Bisexxx hänvisade titeln på hans andra album till utgivningsåret, till elementet syre och till albumets status som hans andra stora inspelning. O2 matchade den stilistiska eklekticismen av uttalad tå-Nej, med varje spår som avviker helt från det tidigare. Albumet skapade en stor kristen radiohit i” God Has Not 4Got”, en fantastisk prisbelönt låt som visade ton sackaros förmåga att skapa traditionell kör gospelmusik samt innovativa popfusioner. USA TODAY gav det 3 stjärnor (3 av 4). Musikvideon till singeln ”Bout A Thang” fick tung rotation på BET och MTV Australia, och innehöll energisk hiphop-dans och en urban bild som vanligtvis inte förknippas med Gospelartister. O2 innehöll också en kärlekssång,” du”, riktad mot konstnärens dåvarande fru Yvette Williams (n askorbee Graham), en sångare som ibland gick under namnet MS.ton Jacobx.
att bli känd för den bredare samtida kristna musikgemenskapen som ett resultat av flera musikbranschutmärkelser och prisutmärkelser, gick ton Jacobx på tur med samtida gospelartister Trin-i-Tee 5:7 och män av Standard efter frisläppandet av O2. Ton sackix flyttades upp från öppningsakt till headliner när publiken reagerade entusiastiskt på hans musik och hans höga falsettröst. Han uppträdde en gång till på Stellar Awards tidigt 2004 och vann flera utmärkelser.
även om O2 gav honom mer mainstream-framgång, sa ton Bisexx att detta album inte var vad han hade i åtanke för release. Han fortsatte att släppa oberoende projekt via internet som visade ännu mer av hans mångsidiga kreativitet. Förmodligen hans mest hyllade av dessa verk, ton Sackix släppte Oak Park 92105 2003 på sin nu nedlagda Nureau Underground webbplats 2003 och uppgav att det var detta album som han tänkte släppa efter uttalad Toe-Nay, och inte O2. Oak Park 92105 var ett dubbelalbum som huvudsakligen handlade om ton sackaros liv som växte upp i Oak Park-samhället inbäddat i den östra spetsen av sydöstra San Diego, Kalifornien. Det släpptes så småningom på iTunes 2005 med några nya låtar; albumet kom dock inte utan kontroverser, eftersom ton Bisexxx valde att inkludera en ” föräldrarådgivning: explicit lyrics ” meddelande på framsidan av albumet, vilket gör det till det första albumet av en Kristenbaserad artist som bär meddelandet. Ton Bisexuell sade” explicit lyrics ” meddelande är inte ett resultat av ”svära” på en skiva utan innehåll som ”kan vara lite för djupt för barn.”
2004-2006: Out the Box och accoladeEdit
hans live-dubbel-CD från 2004 Out the Box gav honom den mest utbredda hyllningen hittills. Uppdelad i segment som sträcker sig från traditionella gospel och beröm hymner till stänk av urban dans, sten, och hip-hop, den ambitiösa out the Box var ett spretigt dubbel skiva set med 36 spår, som inkluderade innovativa intron, mellanspel, och ett antal studiospår. Den stödjande rollen inkluderade ett 10-delat band, 4 dansare, en 16-röstsemble och en 40-röstkör. Anmärkningsvärda gästspel på albumet inkluderade Kirk Franklin, som spelar piano i liveversionen av ”God Has Not 4Got” och visas som konstnär på ”Since Jesus Came”, och frekvent prins slagverkare Sheila E, som visas på den latinska smaksatta ”Todos Juntos”.
Out the Box debuterade som nr 1 på Billboard magazine Top Gospel Album Chart i September 2004, dök upp på Billboards Top 200 och Top R & B-Diagram, var nr 5 på Contemporary Christian Chart och har hittills sålt över 500 000 exemplar. Han nettade också en Grammy-nominering för bästa samtida Soul Gospel Album året därpå, och hade en annan bonafide Christian radio hit med balladen ”Make Me Over”. År 2005 vann ton Bisexx totalt sex Stjärnpriser inklusive ”årets Artist” för Out the Box.
2006-2010: kontrovers, turbulens och pensionering från gospelEdit
i juli 2004 dog hans far och tvingade honom att ta på sig ansvaret för att bli senior pastor i sin familjs kyrka i hans ställe. Han skilde sig också från sin fru på fem år, Yvette. 2006 stämde Verity Records Williams för en miljon dollar med hänvisning till kontraktsbrott. Därefter meddelade ton Bisexx att han skulle gå i pension från Gospelmusikindustrin, frustrerad av politik och misshandel. Efter tillkännagivandet, Kirk Franklin postat en personlig blogg på sin egen hemsida sympatiserar med konstnären känsla ”vikten av en bransch som bara är byggd för att tjäna pengar, inte läka trasiga själar.”Han fortsatte att släppa musik självständigt och använde MySpace som sitt primära fordon för marknadsföring.
i mars 2007 tillkännagavs en avstämning med Zomba Label Group, som skulle vara ett joint venture för hans Nureau Ink-etikett. Affären slogs under regi av den nya Zomba-presidenten” Jazzy ” Jordan (som tidigare hade styrt karriären för R. Kelly och Salt-N-Pepa). Med ett nytt skivkontrakt under bältet förberedde han sig för att släppa en dubbelskivuppsättning med titeln stereotyp: stål & Sammet, som skulle släppas den 11 September 2007 och påstås göra för sin karriär vad Thriller gjorde för Michael Jackson och vad Purple Rain gjorde för Prince. Men i juni 2007 tillkännagavs ytterligare en splittring med Zomba, som drivs av hans läckage av den vitrioliska och svordomar-laddade låten ”The Naked Truth”, tillsammans med flera bloggar och videor med liknande tema. Ton Bisexuell citerade etikett frustration som en av anledningarna till att han läckte låten, och han mötte snart mycket granskning inom Gospelarenan för det uttryckliga språket och den arga tonen i låten och dess efterföljande bloggar. Senare skulle han stänga sina sociala nätverkssajter i flera månader innan han återuppstod på webben i januari 2008.
genom att återskapa en mjukare gospelvänlig bild ändrade Williams sitt scennamn till Ton3x (eller TON3X) 2008. Han lämnade Verity Records-familjen och undertecknade under paraplyet av Battery Records, ett etikettavtryck av Sony/BMG. Hans enda batteri Records release var albumet outtalad, släppt den 17 mars 2009. Den första singeln från det albumet, med titeln ”Blend”, nominerades oväntat till en Grammy Award för bästa Urban/Alternative Performance, trots mycket lite reklam/ekonomiskt stöd från Sony/Battery och fick artisten sin första icke-gospel Grammy nominering. Det året skulle han också dela ut utmärkelser vid Grammy pre-telecast, inklusive de två första utmärkelserna till Lady Gaga, som redan förberedde sig bakom scenen för sin showöppningsföreställning.
i September 2009 sände Word-nätverket ett utseende av Ton Bisexuell på Lexi Show. Börjar som ett annat reklamverktyg för sin musik, intervjun ändrade oväntat riktningar, vilket ledde till att Williams uppriktigt uttryckte sin syn på sexualitet och avslöjade sin egen attraktion av samma kön. Även om hans sexuella läggning redan hade spekulerats mycket inom afroamerikanska och evangeliesamhällen, fördömdes den unapologetiska tonen i dessa uppenbarelser av konservativa kristna, och bokningar och framträdanden avbröts universellt, vilket så småningom ledde till att Williams uteslutits. Konstnären skulle senare säga att han var ”överrumplas” av showen linje förhör men att han svarade varje fråga sanningsenligt.
den 29 December 2009 rapporterade ton Bisexs webbplats, liksom hans Twitter-och Facebook-konton, att konstnärens mor, Evangelist och sångare E. B. Williams, hade dött dagen innan. Williams skulle snart avsluta sina pastorala uppgifter i sin familjs kyrka.
den 9 juni 2010 meddelade ton Bisexx vad som skulle bli hans sista mixtape, den digitala bara släpp parkeringsplatsen. Mixtape distribuerades också i NYC den natten efter vad som skulle bli hans sista föreställning. Den 15 juni 2010 var varumärket ton Bisexx/TON3X officiellt och permanent pensionerat. En ”ton Bisexuell Vault” skapades på Bandcamp för att dela sällsynta och tidigare outgivna material som shelved Verity project, Gosp0p.
2010-2013: Rebirth som B. Slade och en återgång till independenceEdit
återskapa sig själv som en out indie R&B/glam pop artist, konstnären tidigare känd som ton Bisexuell genomgick en re-branding, dubbning själv B. Slade och använda digitala medier för att släppa sin nya musik och filosofier. Namnbytet inspirerades av karaktären Brian Slade från konstfilmen Velvet Goldmine. Även om han fortsätter att få mycket motstånd från sitt förflutna, konservativa gospel fans, hans nyfunna öppenhet och ärliga texter har hjälpt honom att skära en nisch i HBT musikgenren, som i sig långsamt vinner acceptans i mainstream området. Album som tillkännagavs och delvis producerades under varumärket ton Bisexx like A Brilliant Catastrophe, Hans Michael och Janet Jackson tribute mixtape och den efterlängtade, ovannämnda stereotypen släpptes alla officiellt under denna tid. B.Slade framförde ”You Make Me Feel (Mighty Real)” som en hyllning till disco-sångaren Sylvester vid den 7: e årliga OUTMUSIC Awards. Hans fullängdsalbum Diesel, släpptes via sin egen etikett Suxxess Records den 19 juli 2011.
efter att ha avslutat sin tid i musikalen The Who ’ s Tommy sommaren 2011 började B. Slade arbeta med sitt nästa konceptalbum, Knowing. En ambitiös ”popopera” som berättar en dystopisk syn på framtiden för det stora skivbolaget monopoly, kommer albumet att fungera som ett ljudspår som konstnären planerar att förvandlas till en spelfilmmusikal. Knowing var planerad till en release på juldagen 2011 (ett annat album med titeln Stealth släpptes den här dagen istället), men efter några förseningar släpptes diskret till minne av Whitney Houston den 11 februari 2012.
under hösten 2012 inledde B. Slade sin ”Sex, Drugs and Sushi US Tour”, gjorde shower i Chicago, New York och bosatte sig på WitZend i Venedig, LA under månaderna September och November. Han nominerades till fyra utmärkelser vid 8: e årliga OUTMUSIC Awards och vann en för Bästa R&B/Soul Song. Han släppte ytterligare ett album, Stunt B% $ @H, den 25 januari 2013.
2014–presentEdit
2014 såg ett uppsving från artisten som en livskraftig mainstream producent och låtskrivare, placera låtar på album från Sheila E. (ikon) och Faith Evans (makalös). Han skrev också och samproducerade Angie Fishers smash hit singel,”I. R. S.”. Låten var omedelbart en skenande hit vid debut på Stevie Wonders L. A.-baserad radiostation KJLH, innan du går rikstäckande och toppar på nr 29 på Billboards vuxen r&B diagram kort därefter. ”I. R. S.”nominerades till bästa traditionella r&B-prestanda vid 57: e årliga Grammy Awards, vilket gav Fisher sin första Grammy-Nick och gav honom sin tredje. Han arbetar för närvarande med Fisher på hennes debutalbum från Hidden Beach Records.
2015 skrev han flera låtar på Elijah Blakes debutalbum, inklusive smash hit ”I Just Wanna… 23 på Billboards Hot R& B Songs diagram) och dess titelspår, ”Shadows & Diamonds”. Han skrev och arrangerade också låten ”olycklig” från Jordin Sparks tredje album, just här just nu, och producerade comeback singlar från Tisha Campbell-Martin och Chaka Khan. Han var också sångare, författare och producent på Snoop Doggs hyllade 2016 Gospel-samlingsalbum, Bible of Love.