ursprunget går dock tillbaka mycket längre. Den första operan som någonsin framfördes norr om Alperna ägde troligen rum i Salzburg. Prestigefyllda presentationer av musik och teater gavs med stor extravagans vid princely och archiepiscopal court i Salzburg; folket fängslades av de många heliga och sekulära pjäserna. Fram till Mozarts tid framfördes drama och singspiels vid det ärevördiga Salzburgs universitet och åtnjöt stort allmänintresse; och Salzburgs katedral hade alltid varit scenen för presentationer av magnifik kyrkomusik samt kyrkliga festligheter som firades med processioner.
det dramatiska spektrumet i Salzburg sträcker sig från medeltidens mysterium och passionsspel, höviska Barockfestivaler till den tid då medelklassens teatertraditioner etablerades. Wolfgang Amad Bisexual Mozart föddes den 27 januari 1756 i denna täta konstnärliga atmosfär. Från 1842, när i närvaro av kompositörens söner, Mozart-Monumentet avslöjades ceremoniellt och därmed också lägger grundstenen för att återge genius loci, tanken upprepades upprepade gånger att organisera regelbundna Mozart-musikfestivaler i Salzburg. År 1877 accepterade Wiener Philharmoniker (Wien Philharmonic) en inbjudan från International Mozart Foundation att komma till Salzburg för en musikfestival och uppträdde här för första gången utanför Wien. 1887 dirigenten Hans Richter talade i samma sammanhang till förmån för en årlig Mozart festival baserad på modellen av Bayreuth.
år 1917, efter tanken formulerades i slutet av 19-talet för att hålla en vanlig Mozart festival i Salzburg, föreningen kallar sig Salzburg Festspielhaus-Gemeinde grundades tack vare initiativ av Friedrich Gehmacher och Heinrich Damisch i Wien för att samla in pengar för att bygga en festival hus. Tanken att grunda en festival i Salzburg hade under tiden redan tagits upp av andra kretsar. Poeten Hermann Bahr var engagerad i tanken. Max Reinhardt, som hade börjat sin karriär vid Salzburg Stadttheater (numera Landestheater) och 1918 förvärvade Schloss Leopoldskron, lämnade in ett relevant Memorandum för byggandet av ett Festivalhus i Hellbrunn 1917 i Wien. 1919 Hugo von Hofmannsthal publicerade ett utkast till program för Salzburgfestivalen. Således fick festivalideen, som hade sitt ursprung på initiativ av Salzburgs medelklass-förmodligen Salzburgs mest framgångsrika och hållbara medborgarinitiativ – sin intellektuella överbyggnad från sina inflytelserika huvudpersoner i Wien.
tack vare den internationella karisma av konstnärerna Max Reinhardt fördes till Salzburg, och visioner grundande furthers, als samt utmärkta kontakter utomlands, särskilt Max Reinhardt, Salzburg Festival mycket snabbt blev etablerad. ”på en gång blev Salzburg-festivalen en världsattraktion, som det var de olympiska spelen i konst i modern tid, där alla nationer tävlade om att presentera sina bästa prestationer .”(Stefan Zweig, Die Welt von Gestern, 1944)
festivalens rutiga historia kan beskrivas levande och visa de ambivalenta funktionerna, pauserna och kontinuiteterna. Ambivalens är mest uppenbar mellan traditionens och modernens poler eftersom Salzburg-festivalen positionerade sig som ”en antimodern produkt av modernitet” (Georg Kreis, Das Festspiel, 1991), i en antagonism mot bourgeoisin och progressivitet, konservativ katolicism eller snarare nationell ny definition och en nyväckt kosmopolitism, liksom en ny inriktning med avseende på framtiden (jfr. Michael Steinberg, född och Ideologie der Salzburger Festspiele 1890-1938, 2000). Försöket att överbrygga denna ambivalens mellan tradition och modern har upprepade gånger gett upphov till ansträngningar för festivaltanken och även kritik av den.
ursprungligen var festivaltanken baserad på önskan att etablera enastående konstnärliga evenemang av högsta standard i ett nära förhållande till Österrikes kulturella tradition, till genius loci och till det speciella landskapet i en barockstad. Efter oron i första världskriget och i den allmänna bristen på orientering var grundandet av festivalen avsedd att stödja skapandet av en ny österrikisk identitet, varigenom en kulturell restaurering ägde rum genom att hänvisa till tradition. De uttalanden som gjordes av festivalens grundare rör sig mellan dessa polacker: ”att organisera en musikalisk och teaterfestival i Salzburg betyder att återuppliva gamla levande traditioner på ett nytt sätt; det betyder: att göra saker på ett nytt sätt på gamla, meningsfulla och utsökta platser, vad som alltid gjordes där .”(Hugo von Hofmannsthal, Festspiele i Salzburg, 1921)
”den festliga, semester-liknande, unika funktioner som all konst har och att även teater i tiden för de gamla grekerna hade och även vid den tidpunkt då det var fortfarande i vaggan för den katolska kyrkan, som måste ges tillbaka till teatern.”(Max Reinhardt till Ferdinand K Jacobnzelmann, 21 juli 1918)
genom att reflektera över det magnifika kulturarvet hänvisas till en plattityd av österrikisk kulturhistoria och kulturpolitik, som dock representerar ett extremt komplext fenomen. Både mellankrigsåren och efterkrigsåren kännetecknas av detta fenomen. Även efter fasorna av nazistiska grymheter fungerade konst och kultur som en katalysator för att kompensera för en minskad nationell känsla av självkänsla.
samtidigt var Salzburg-festivalen avsedd som ett projekt mot ”krisen, meningskrisen, värdeförlusten, identitetskrisen för den enskilda människan såväl som för hela nationer” (Helga Rabl-Stadler). I mitten av första världskriget mognade beslutet att förena de nationer som krigade mot varandra genom en festival som skulle ge dem ett förenande mål. Det är därför fred och tro på Europa står i centrum för den första ”Appeal for a Plan for a Salzburg Festival” (1919), ojämförligt formulerad av Hugo von Hofmannsthal: ”Europeanism som uppfyllde och upplyste perioden från 1750 till 1850.”Vilken annan festival kan eller måste uppfylla ett sådant grundande uppdrag som gäller hela tiden?
det är inte heller en slump att Reinhardts och Hofmannthals festivalide utlöstes av Salzburg. Långt borta från de stora städerna, bort från bekymmerna i det dagliga livet, var avsikten att etablera festivalen som en plats för pilgrimsfärd, teater som en tillflyktsort. ”Vår tids rastlöshet, svårigheterna som orsakas av dagliga händelser tar sådana dimensioner i storstaden, förtrycker oss och belastar oss i en sådan utsträckning att vi på kvällarna inte kan befria oss från dagens bekymmer som vi skulle önska. Spelet som sådant kan varken presenteras eller tas emot. I storstaden kan vi inte fira sanna festligheter med hjärtat.”(Max Reinhardt, Festliche Spiele, 1935)
förutom att vara antimodern, kännetecknade en känsla av anti-metropol också denna speciella festival, som också var avsedd att föra människor samman som ett övergripande europeiskt projekt. Den stora vida världen skulle föras in i den lilla staden, där konkreta ekonomiska och turistiska överväganden också spelade en roll, vilket resulterade i att Salzburg blev stiliserat som ”hjärtat av Europas hjärta”. Den antitetiska verkligheten fick Max Reinhardt att göra det minnesvärda uttalandet att festivalen inte bara skulle vara en ”lyx bra för de rika och mättade utan också mat för de behövande.”(Max Reinhardt, Memorandum, 1917)
Margarethe Lasinger
Översatt av Elizabeth Mortimer