Pro ljudfiler

artikel innehåll

någonsin hört en modern hit rekord med en dåligt blandad sång?

förmodligen inte. Troligt, för att det inte finns.

den sorgliga sanningen är …

om din sång inte låter bra kan du döma din musik till dunkelhet.

men att veta detta ensam gör det inte lättare att blanda dem.

sång är knepigt. De är ofta det högsta i en blandning, vilket ger lite utrymme för fel. Och eftersom vi är så bekanta med ljudet av den mänskliga rösten, är vi snabba att märka eventuella brister.

om du kämpar för att skapa studiokvalitet sång, är dessa sju tips ett bra ställe att börja. Läs vidare för att upptäcka nycklarna till att blanda sång som ett proffs …

ta med dem tidigt

början på en mix är som en tom duk.

oavsett spår du tar in först har allt utrymme i världen. Du behöver inte forma den för att passa med något annat.

men när du rör dig genom blandningsprocessen fylls utrymmet. Nytillkomna spår börjar komma i vägen, så du EQ och bearbeta dem för att passa med resten av din mix.

effekten?

dessa spår slutar vanligtvis låta mindre än de du började med.

detta gör den ordning som du blandar avgörande.

vänta inte för länge med att ta in vokalen. Om du drar upp Fadern och inser att det inte finns något utrymme, behöver du ofta gobs av EQ för att lösa problemet.

resultatet?

det viktigaste spåret i din mix låter litet, tunt och hårt.

istället, ta med vokalen tidigt. På så sätt formar du resten av din blandning runt den. Du kommer att sluta med en sång som är full och närvarande, utan mycket bearbetning.

bearbeta dem i sammanhang

solo-knappen är din fiende.

varför?

eftersom blandning handlar om sammanhang. Målet är att få spår att låta bra tillsammans. Men solo-knappen tar bort detta sammanhang. Vilket gör det nästan omöjligt att fatta bra blandningsbeslut.

 Undvik solo-knappen!

Undvik solo-knappen!

när du soloar ett spår slutar du höra hur det relaterar till andra. Detta kan leda till att du fattar beslut som verkar som förbättringar, men faktiskt gör att spår låter sämre i sammanhang med resten av din mix.

Yikes.

Undvik solo-knappen när du formar sång. Gör istället justeringar med allt som spelas på en gång.

först kan det vara svårt, eftersom det är svårt att höra subtila förändringar när 50 spår spelas tillsammans. Men motstå lusten att ge efter. Påminn dig själv om att undvika solo-knappen kommer att leda till bättre blandningsbeslut.

använd fördröjning

Matthew Weiss sa nyligen att reverb är tillbaka i stil.

jag håller med.

problemet med reverb är dock att det kan göra en vokal känsla långt borta. I de flesta fall vill du att vokalen ska sitta framför och i mitten. Så vad gör du?

Lägg till fördröjning.

Pre-delay är en parameter som du hittar de flesta reverb plugins. Cranking upp kommer att separera reverb från den torra sång med en kort fördröjning.

annons

effekten?

din hjärna kommer inte längre att smälta samman de två. Du kommer att höra utrymmet och dimensionen som reverben lägger till, men vokalen kommer att förbli på framsidan.

hitta rätt De-Esser

du kan skapa fantastiska blandningar med nästan alla verktyg (inklusive lagerpluginsna i din DAW).

det finns dock undantag. De-essing är en av dem.

 Fabfilters Pro-DS plugin

Fabfilters Pro-DS plugin

att hitta rätt de-esser är avgörande. Dåliga kommer att göra din sång låter tråkig och platt. Stora kommer att kontrollera sibilance samtidigt som tydlighet och närvaro upprätthålls.

min favorit är Fabfilters Pro-ds.

(glöm inte-du kan också automatisera sibilance manuellt. Detta är ofta den mest transparenta lösningen, även om det kan vara för tidskrävande att vara praktisk.)

Undvik ultrasnabba Attacktider

ultrasnabba attacktider är förföriska.

många blandare gillar dem eftersom de tätt styr ett spår dynamik. Nackdelarna är dock betydande.

snabba attacktider förstör slag och förintar påverkan. De kan suga energi från en föreställning, lämnar ett spår klingande dämpad och avlägsen.

i de flesta fall vill du undvika att använda dem på sång. Och om du har problem med att få en vokal att skära igenom en mix, kan det hjälpa att sakta ner attacktiden.

lita inte på komprimering ensam

komprimering är ofta inte tillräckligt för att uppnå ett bra vokal ljud.

automatisering och komprimering fungerar tillsammans.

automatisering och komprimering fungerar tillsammans.

ord och fraser kan fortfarande gå vilse. På andra områden kan komprimeringen låta för aggressiv.

hur som helst, om du försöker förlita dig på komprimering exklusivt, kommer du ofta att bli kort.

en bättre strategi?

använd komprimering i samband med automatisering. Få 80 till 90 procent av vägen dit med komprimering och använd automatisering för att avsluta jobbet. Båda är viktiga.

för att lära dig några av mina favorit vokalautomatiseringstekniker, titta på videon längst ner i den här artikeln.

Var uppmärksam på andetag och andra ljud

jag hör ofta sång som låter nästan bra.

de är väl EQ ’ d och balanserad. Effekterna är smakfulla. De är inte komprimerade till helvetet.

i dessa fall är problemet inte vokalen, men vad som kommer i vägen.

komprimering kan ge upp alla slags distraherande ljud-inklusive andetag, läppsmak, klick, pop och rumbles. De bästa mixersna hanterar dessa ljud ordentligt.

om andningen är för hög, skruva ner dem tills de sitter på en rimlig nivå. Ta inte bort dem helt, eftersom de ofta kan vara en viktig del av en föreställning. ( Till exempel kan ett stort andetag före en kör lägga till spänning och skapa förväntan på vad som ska komma.)

å andra sidan kan läppsmak, klick och pop ofta tas bort helt och hållet. iZotope De-click är mitt favoritverktyg för det här jobbet.

vill du ta din sång ännu längre?

om du har gjort det så här långt, bör du vara på god väg att blanda sång som ett proffs.

men om du är redo att dyka djupare har jag sammanställt en bonusvideo med fem kraftfulla, lite kända sångblandningstips som jag inte täckte här. I den här videon lär du dig också hur du tillämpar dessa tips i din DAW, så att du kan förbättra ljudet på din sång omedelbart. För att titta på det, klicka på länken nedan:

7 Enkla Tips för att blanda sång som ett proffs

innan du går—Vad är din favorit sångblandningsteknik? Dela det genom att skicka en kommentar nedan.

Jason Moss

Jason Moss

Jason Moss är en la-baserad mixer och pedagog. Lär dig hur du skapar en tydlig, balanserad låg slut genom att ladda ner dessa gratis utdrag från hans premiumkurs, blanda låg slut.

saknar du våra bästa grejer?

registrera dig för att bli den första som lär dig om nya artiklar, videor, kurser, tävlingar, freebies, rabatter & mer. Du får också en gratis gåva omedelbart.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.

Previous post Välkommen till vår praktik
Next post Matar en kanin: dess kost och näringsbehov