King begyndte sit professionelle arbejde som musiker med en gruppe kaldet Groove Boys i Osceola, Arkansas. I løbet af denne tid blev han udsat for mange Delta blues-kunstneres arbejde, herunder Elmore James og Robert Nighthauk.
i 1953 flyttede han nordpå til Gary, Indiana, hvor han kort spillede trommer i Jimmy Reeds band og på flere af Reeds tidlige optagelser. I Gary indspillede han sin første single (“Bad Luck Blues” bakket op med “Vær på din glædelige måde”) til Parrot Records. Pladen solgte et par eksemplarer, men havde ingen væsentlig indflydelse, og Parrot anmodede ikke om nogen opfølgningsoptegnelser eller underskrev King til en langsigtet kontrakt. I 1954 vendte han tilbage til Osceola og sluttede sig igen til Groove Boys i to år.
i 1956 flyttede han til Brooklyn, Illinois, lige over floden fra St. Louis, og dannede et nyt band. Han blev en populær attraktion omkring St. Louis Natklub scene sammen med Ike Turners Kings of Rhythm og Chuck Berry. Han underskrev Little Miltons Spolemærke i 1959 og frigav et par singler, men ingen af dem kortlagde. Han fangede imidlertid opmærksomheden fra King Records, der udgav singlen “kast ikke din kærlighed på mig så stærk” i November 1961. Optagelsen indeholder musiker Ike Turner på klaver og blev Kings første hit; toppede som nummer 14 på Billboard R&B diagram. Sangen blev inkluderet på hans første album The Big Blues i 1962. King forlod spolen i slutningen af 1962 og indspillede en session for King Records. I 1963 underskrev han med Leo Goodens Coun-Tree label og skar to plader til dem, men disse kunne ikke kortlægge.
uden nogen tilsyneladende karrieremuligheder ud over at turnere i klubkredsen i syd-og Midtvesten flyttede King til Memphis, hvor han underskrev med pladeselskabet. Produceret af Al Jackson Jr., Konge med Booker T. & MGs indspillede snesevis af indflydelsesrige sider, såsom “Crosscut sav” og “som årene går forbi”. I 1967 udgav han albummet født under et dårligt tegn, en samling af singlerne Konge indspillet på stakit. Titelsporet på dette album (skrevet af Booker T. Bell) blev Kings mest kendte sang og er blevet dækket af flere kunstnere (herunder Cream, Paul Rodgers, Homer Simpson og Jimi Hendriks). Produktionen af sangene var sparsom og ren og opretholdt en traditionel blueslyd, mens den også lød frisk og grundigt moderne. Nøglen til King ‘ s succes var at give hans sange en optimistisk, glat R&B-følelse, der gjorde sangene mere tiltalende og radiovenlige end den langsomme, maudlin traditionelle blueslyd.
i 1967 optrådte King på Ike Turners Manhattan Club i East St. Louis, da promotor Bill Graham tilbød ham $1.600 for at spille tre nætter på Fillmore vest i San Francisco. Han udgav albummet Live tråd / Blues magt fra en af koncerterne.
i 1969 optrådte King live med St. Louis Symphony Orchestra. Samme år udgav han albummet Years Gone by. I 1970 udgav han en Elvis Presley hyldest album, Albert King gør Kongens ting. Det var en samling af Presleys hits fra 1950 ‘ erne omarbejdet og forestillet sig igen i Kings musikalske stil, skønt kritikere mente, at resultaterne var blandede.
den 6.juni 1970 sluttede King sig til dørene på scenen ved Pacific Coliseum i Vancouver, Canada. Optagelser af denne forestilling blev udgivet i 2010 af Rhino Records som Live i Vancouver 1970.
i 1971 udgav han albummet Lovejoy som især inkluderer et cover af Rolling Stones’ hit “Honky Tonk kvinder”. For at bevare sin populære appel omfavnede King ivrigt den nye lyd af funk. I 1972 indspillede han “I’ ll Play The Blues For You”, som indeholdt akkompagnement fra Bar-Kays, Memphis Horns og bevægelsen (Isaac Hayes ‘ s backing group). Han indspillede et andet album med baren-Kays, Jeg vil blive Funky (1974). Han lavede også en komo på en Albert Brooks ‘ komediealbum, en stjerne købes (1975).
i 1975 tog Kings karriere en drejning nedad, da stak Records indgav konkurs, hvorefter han flyttede til det lille Utopia-mærke. Hans næste to albums, Albert og Truckload af Lovin ‘(1976), overgik til generisk popmusik fra 1970 ‘ erne. Hans tredje album til Utopia, King Albert (1977), mens noget mere dæmpet, manglede stadig noget fremtrædende materiale, og King ‘ s guitar tog et bagsæde til baggrundsinstrumenterne. Clara McDaniel gik sammen med King i Ned Love ‘ s Club. Dette førte til, at hun turnerede med King i det dybe syd i 1970 ‘ erne. Den sidste indspilning Konge lavet til Utopia var Live Blues i 1977, fra hans optræden på festivalen. Sporet” As the Years go Passing by ” er bemærkelsesværdigt for hans duet med den irske guitarist Rory Gallagher.
i 1978 flyttede King til et nyt label, tomat Records, for hvilket han indspillede albummet Ny Orleans Heat. Etiketten parret ham med R & B producent Allen Toussaint, der havde været ansvarlig for snesevis af hits i denne genre i 1960 ‘erne og 1970’ erne, men var en novice på at arbejde med blues kunstnere. Albummet var en blanding af nye sange (inklusive Toussaint ‘ s egen “kom ud af mit liv, kvinde”) og genoptagelser af gammelt materiale, såsom “født under et dårligt tegn.”
King tog en fire års pause fra indspilningen efter det skuffende salg af sine albums i slutningen af 1970 ‘ erne. i denne periode omfavnede han sine rødder igen som blueskunstner og opgav alle arrangementer undtagen lige 12-bar guitar, bas, trommer og klaver. I 1983 udgav han et live album til Fantasy Records, San Francisco ’83, som blev nomineret til en Grammy-pris. Samme år indspillede han en studie-tv-session, mere end en time lang, til CHCH Television i Canada, med den kommende blues-sensation Stevie Ray Vaughan; det blev efterfølgende udgivet som et lydalbum og senere som et lydalbum plus DVD med titlen I Session.
i 1984 udgav King albummet, Jeg er i en telefonboks, Baby, som blev nomineret til en Grammy-pris. Albummet indeholdt en gentagelse af” Truckload of Lovin’ “og to gamle sange af Elmore James,” støv min kost “og”himlen græder”.
Kings sundhedsmæssige problemer fik ham til at overveje pensionering i 1980 ‘ erne, men han fortsatte regelmæssige ture og optrædener på bluesfestivaler ved hjælp af en tilpasset Greyhound tour bus med “jeg spiller Blues for dig” malet på siden. Hans sidste album, Red House (opkaldt efter Jimi Hendriks sang) blev udgivet i 1991.
på tidspunktet for hans død planlagde han en tur med B. B. King og Bobby “Blue” Bland. Bland fortalte Associated Press, “der var aldrig nogen form for jalousi, da vi tre arbejdede sammen om en pakke. Den ene skubbede bare de andre.”