bedste konceptalbum: 25 klassikere, der vil sprænge dit sind

konceptalbum er oftest forbundet med prog rock og 70 ‘erne, da epic LP’ er virkelig blomstrede i den æra. Men prog rockers ejer ikke helt begrebet begreber. Som denne liste viser, kom funkateers, country artists og endda punks ind i handlingen, ofte med store resultater. Her er blot et par af de bedste konceptalbum fra gennem årtierne.

mens du læser, lyt til vores konceptalbum playliste her.

uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
reklame
uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
reklame
uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
reklame
uDiscover Music Store-Soul  uDiscover Music Store-Soul
reklame
uDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul
reklame
uDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul
reklame
uDiscover Music Store-Land uDiscover Music Store-Land
reklame
uDiscover Music Store-Country uDiscover Music Store-Country uDiscover Music Store-Country
reklame
uDiscover Music Store-Country uDiscover Music Store-Country uDiscover Music Store-Country
reklame
uDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock
reklame
uDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock
reklame
uDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock
reklame
Udiscover Music Store-R N B  uDiscover Music Store-R n B
reklame
uDiscover Music Store-R N B uDiscover Music Store-r N B uDiscover Music Store-R N B
reklame
Udiscover Music Store-R N B uDiscover Music Store-r N B uDiscover Music Store-R n B
reklame

25: Rush: urværk Engle (2012)

lige siden den halv-konceptuelle 2112 tilbragte mange Rush fans to årtier i håb om, at de ville komme tilbage til grand concepts og sci-fi. De gik endelig der på deres allerførste album, uden tvivl den mest musikalsk eventyrlystne ting, de nogensinde har gjort.

24: Alice Cooper: School ‘s Out (1972)

hvad kunne være mere 70′ erne end ungdomskriminalitet spillet til latter? Alice Cooper var manden til jobbet, og dette konceptalbum gav ham den håbede vej til Mellemamerika. I mellemtiden var den sentimentale og kun delvist tunge-I-kind ‘Alma Mater’ tættere på den sande Alice, end nogen indså på det tidspunkt.

23: Janelle Mon Kurte: Dirty Computer (2018)

blandt andet viser denne Mavericks seneste udgivelse, at det stadig er muligt at blive dristigt futuristisk, og at potentialerne for rock og R&B fusion i post-Prince-æraen på ingen måde er opbrugt. Og i øjeblikket er det den seneste store plade, som Brian har optrådt på.

22: Green Day: American Idiot (2004)

inspireret af mange af nedenstående (især Jam og hvem) nåede Green Day til en politisk relevans og musikalsk dybde, som de næppe havde nærmet sig i fortiden. De tog endda American Idiot med til at tilpasse deres konceptalbum til et sceneprogram.

21: The Moody Blues: På jagt efter den tabte akkord

opfølgning af Moody Blues’ mere åbenlyst konceptuelle Fremtidsdage gik, på jagt efter den mistede akkord er mere dybtgående og bestemt mere 60 ‘ erne. Det er et koncept om de forskellige veje til oplysning, der giver meditation, syre og kærlighed lige opmærksomhed.

20: The Jam: Setting Sons (1979)

Paul Veller blev lidt flov over at skrive et klassisk konceptalbum i punk ‘s storhedstid, så han kastede et cover af’ hedebølge ‘ i sidste øjeblik. Intet at skamme sig over her, selvom, da disse forfaldne-England karakterskitser markerede ham som en førsteklasses forfatter. Setting Sons har også jams mest magtfulde single,’Eton Rifles’.

19: De seks koner til Henry VIII (1973)

i sine senere år kunne Rick ikke lave et konceptalbum uden kostumer, fortælling og en ærlig-til-Gud skøjtebane. Men de seks koner til Henry VIII fortæller en historie ganske effektivt uden ord, bare et stort band (halvdelen fra ja, den anden halvdel fra halm) og hans egne flyvende fingre. Det er dramatisk og meget britisk – som temaet kræver.

18: The Alan Parsons Project: I Robot (1977)

meget af Alan Parsons’ senere arbejde var prog-lite, men det er ikke tilfældet her. Soundscapes er grand, men det virkelige hjerte af dette album er sangene (hovedsagelig af Parsons’ sene samarbejdspartner, Eric Ulfson), som er mindre om stigningen af robotter, end de handler om en mands kamp for at få mening ud af det hele. ‘Opdeling’ indeholder en af de bedste vokaler, der nogensinde er skåret af en stor sanger, Allan Clarke fra Hollies.

17: Red Headed Stranger (1975)

interessant, at den kreative top i Nelsons karriere for det meste ikke var skrevet af ham, men hans kontekstualisering af andres sange (især Fred Roses’ Blue Eyes Crying In The Rain’) gjorde noget større ud af dem. Fortællingsstrømmen og den afskårne lyd var radikal på det tidspunkt og definerede forbudt land i årtier fremover. Det er forbi i en ringe 33 minutter, og plottet føles lidt uløst, men måske er det meningen.

16: Skildpadderne: Præsenter Slaget ved bandene (1968)

på dette konceptalbum, skildpadderne maskerade som 12 fiktive bands, der laver gontoid tager på land, surf, bred og endda Høgmusik (‘jeg er chef Kamanavanalea (vi er de kongelige Macadamia nødder)’). Midt i al denne galskab kommer to perfekte popsingler: ‘du viste mig’ og ‘Elenore’.

15: Elton John: (1974)

det tager en masse flaske for verdens største rockstjerne at vokse rhapsodic om de kæmpende år, han lige var undsluppet, men disse sange trækker dig lige ind i Elton John og Bernie Taupins teenageverden og fanger det klassiske Elton John-band på sit højeste. Du kan praktisk talt se den støvede stue og smage chokoladekiks.

14: Peter Hammill: Nadirs store Chance (1975)

på sit femte soloalbum opdager prog-filosofen Peter Hammill sin indre teenagebrat. Den fulde line-up af Van Der Graaf Generator græder på hvert spor; for et band, der normalt er udsat for kompleksitet, opfinder de praktisk talt britisk punk her. John Lydon af Køn Pistols berømt elskede det, men Lydon aldrig emoted den måde Hammill gør på albumets to soul ballader.

13: Pink Floyd: ønske du var her (1975)

ønske du var her var måske sidste gang, at Pink Floyd virkelig arbejdede som et band, som i dette tilfælde omfattede ghost of the still-living Syd Barrett. Det markerede også sidste gang deres varme og opfindelse overgik den kynisme, der sneg sig ind bagefter.

12: Drive-By Truckers: Southern Rock Opera (2001)

på overfladen er Southern Rock Opera et dobbeltalbum om Lynyrd Skynyrd og en undskyldning for nogle riff-slinging rebel rock. Men når du går dybere, er der en masse seriøs tanke om, hvordan musikken relaterer til “dualiteten af den sydlige ting”. De dybe tanker ville forblive et Truckers varemærke; den punkiske humor, der ofte blev vist her, ville ikke.

11: Jethro Tull: Tyk som en mursten (1972)

intet Jethro Tull gjorde før eller efter matchede dristigheden af tyk som en mursten, både for dens format (en fuldt overvejet sang over to albumsider) og for dens centrale ide (Ian Anderson sætter et episk digt af en utilfreds otte-årig til musik). Selv 2012-efterfølgeren, tyk som en mursten 2, var det bedste, Anderson havde gjort i årtier.

10: KTC: Skylarking (1986)

fik deres penge værd (og et par in-studio-skænderier) fra producenten Todd Rundgren, der i bandets demoer hørte frøene til et livscykluskonceptalbum og udtænkte nogle geniale segues, der skulle matche. Mindre bemærket er det faktum, at Rundgren var den første producent, der indså, hvad store sangere Andy Partridge og Colin Moulding kunne være.

9: Frank Sinatra: (1970)

i modsætning til de tidligere Frank Sinatra “concept” – album, som egentlig bare var tematisk forbundne sange, er vandby virkelig et fuldt overvejet stykke, der fanger et par dage i livet for en mand, hvis kone har forladt ham. Triste romantikere noterer sig: det er det mørkeste af alle Sinatra-albums.

8: The Kinks: The Kinks Are The Village Green Preservation Society (1968)

ikke så strengt tematisk som mange Kinks-albums, der fulgte, The Kinks Are The Village Green Preservation Society introducerede de karakterer og scenarier, der ville befolke Ray Davies’ sange derefter og tog Kinks ud af beat-group-verdenen til et højere sted.

7: Parliament: Mothership Connection (1975)

et af de mange vidundere ved dette album var George Clintons bevilling af prog-rock-billeder for at få pointen igennem. Mothership Connection var mindre et konceptalbum end det vigtigste øjeblik i en konceptkarriere. Universet finder sin sande orden … som indebærer at rive taget af suckeren.

6: Hvem: Kvadrofeni (1973)

i 90 minutters værdi af ren adrenalinhastighed, hvem fanger alt, hvad rock nogensinde har ønsket at sige om teenagers fremmedgørelse. Du kan beslutte, om slutningen er triumferende eller tragisk, men Kvadrofeni er Pete Byshends højvandsmærke som komponist-ikke mindst fordi han virkelig kommer til at smelte disse fire temaer sammen i slutningen.

5: Michael Nesmith: fængslet: en bog med et Soundtrack (1974)

lige da ingen kiggede, perfektionerede den tidligere Monkee Michael Nesmith cosmic Americana. Rootsy-spacey-musikken er fascinerende alene, men når den spilles som beregnet – som “soundtracket” til en kort bog, du læser sammen med – bliver dette konceptalbum noget dybtgående og livsbekræftende.

4: H Krostsker D: Arcade (1984)

en ung mands oplevelser på sit første år væk hjemmefra fremkaldes perfekt på denne post-hardcore klassiker. Der er omsorgsfulde energi, eksistentiel frygt og endeløs mulighed fra en af de mest indflydelsesrige punk outfits af hele tiden.

3: Genesis: Lammet ligger ned på bredden (1974)

på lammet ligger ned på bredden, Peter Gabriel gør sin surrealistiske underverdensring sand ved hjælp af de mest sublime melodier og geniale arrangementer, der nogensinde er vendt i prog-rock. Så slutter hele rejsen med den mest strålende forfærdelige ordspil i rockhistorien.

2: Brian Vilson: Brian Vilson præsenterer smil (2004)

ville Beach Boys’ 1966-version have vist sig ganske smukt? Vi ved det aldrig, men 2004-versionen får en anden dimension ved at inkorporere Vilsons egen personlige rejse, i Van Dyke Parks’ tilføjede tekster og ved endelig at sætte alle de lokkende stykker i kontekst. Mest af alt, det giver rockens største “Hvad hvis?”story en lykkelig slutning.

1: Marvin Gaye: Hvad sker der (1971)

Hvad sker der kan blandt andet have været det første pop/soul-album, der spillede som et sømløst stykke, i modsætning til at bruge de enkle crossfades af Moody Blues. Marvin Gaye sang aldrig bedre – få mennesker gjorde – og hvad angår sangene, deres bekymringer og medfølelse bliver mere nødvendige for året.

Leder du efter mere? Oplev de mærkeligste konceptalbum nogensinde.

reklame
John Lennon-krigen er forbi  John Lennon-krigen er forbi  John Lennon-krigen er forbi
reklame
John Lennon-krigen er forbi  John Lennon-krigen er forbi  John Lennon-krigen er forbi
reklame

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.

Previous post Snake taksonomi
Next post seje fotos af klitoris (fra medicinske kilder, ikke porno)