filmen fortæller ikke en historie i nogen konventionel forstand. Det fortæller om følelser. På bestemte øjeblikke er vi ikke sikre på, hvad der bliver sagt eller betegnet, men til sidst forstår vi alt, hvad der skete – ikke på en intellektuel måde, men på en følelsesmæssig måde. Vi lærer om medlemmer af Ibo-folket, der blev bragt til Amerika i kæder, hvordan de overlevede slaveri og bevarede deres familieminder og, i deres afsondrede offshore-hjem, opretholdt stammepraksis fra Afrika også. De kommer for at sige farvel til deres land og slægtninge, før de tager afsted til et nyt land, og der er en fornemmelse af, at de alle går på rejsen, og alle forbliver bagud, fordi familien ses som en enkelt enhed.
“Daughters Of The Dust” blev lavet af Dash over en årrække for et lille budget (selvom det ikke føles billigt med sin frodige farvefotografering, dets elegante kostumer og lydsporets liltende Musik). Hun lavede filmen, som om den delvist var til stede, delvis slørede raceminder; Jeg blev mindet om den smukke familie picnic scene i “Bonnie og Clyde”, hvor Bonnie går for at sige farvel til sin mor.
der er ingen særlig plot, selv om der er snatches af drama og øjeblikke af konflikt og forsoning. Tegnene taler i en blanding af engelsk, afrikanske sprog og en fransk patois.
nogle gange er de undertekst; nogle gange forstår vi nøjagtigt, hvad de siger; nogle gange forstår vi følelserne, men ikke ordene. Det faktum, at en del af dialogen bevidst er vanskelig, er ikke frustrerende, men trøstende; vi slapper af som børn på en familiepiknik, ikke forstår alt, men føler os hjemme med udtrykket af det.
filmen ser ud til at have slanke kommercielle udsigter, og alligevel tiltrækker den mund til mund stadigt voksende publikum. På filmforum har det samlet $140.000 på en måned. Filmcentret på School of the Art Institute of Chicago gjorde stående forretning i januar sidste år og bragte det tilbage igen. Det åbner kommercielt i dag på Fine Arts i Chicago og på udvalgte andre markeder.