Todos los hemos visto en Pinterest, y parecen aparecer en todas las revistas de decoración para el hogar esta primavera. Algunas personas vieron esto (¡hecho esto!) la primera vez que vinieron a principios de la década de 1970. (para su información: Yo no era uno de ellos.)
La tendencia de la que estoy hablando son los tapices tejidos de forma libre que tienen una textura dramática y tienden a ser monocromáticos. Sentí la necesidad de experimentar esta tendencia y probarla por mí mismo, así que tomé mi telar Escolar Schacht, lo deformé y comencé a tejer.
Tapiz tradicional a la izquierda, tapiz texturizado a la derecha.
Supongo que debería hacer una copia de seguridad. Entre el telar de mi escuela y el tejido, pasé por un proceso de pensamiento bastante complicado cuando se trataba del tema, el estilo y el plan de ataque.
Al principio, solo iba a hacer un colgante de pared con textura «retrospectiva», luego me di cuenta de que no sabía mucho sobre el tejido de tapices tradicionales. Lo mejor, pensé, es aprender más sobre el tejido tradicional de tapices antes de embarcarse en la aventura de la textura.
Después de ver algunos tutoriales en línea y leer algo en línea, estaba listo para comenzar.
Decidí crear dos tapices, uno con técnicas tradicionales y otro con el estilo de gran textura.
Tenía tres reglas:
- Cada tapiz se haría de forma libre sin dibujos animados.
- Cada tapiz se tejería usando solo mi hilo hilado a mano (excepto la urdimbre.)
- Cada tapiz sería del mismo tema y combinación de colores.
Una pauta suave era que probaría tantas técnicas como quisiera y no me preocuparía demasiado por ser perfecto. Para este proyecto tenía un objetivo final en mente: aprender algo nuevo.
Elegí una foto de inspiración para poder comenzar con al menos un poco de dirección. Esto ayudó a guiar mis elecciones de color y tema.
Cielo y nubes sobre el lago Waneka, detrás de mi casa.
Además de un telar de Escuela deformado, necesitaba hilo. Me sumergí en mi alijo de hilado a mano y saqué algunas sobras que resultaron estar en un esquema de color azul suave. A esto agregué un hilo de acento blanco y rojo oscuro.
Estos hilos también se usaron en el tapiz texturizado, pero se transformaron después de que hice el tapiz tradicional, que explicaré más adelante. Sentí que era importante usar hilos de tipo de fibra similar, así que además de algunas mezclas de seda y tencel, todo mi hilo era lana de una raza u otra.
Comenzando con las técnicas tradicionales de tapicería en mente, rápidamente dibujé una imagen básica, para poder colocar en general ciertos elementos. Comencé colocando un poco de» tierra » con mi hilo de alpaca marrón. Esto me permitió entender la necesidad de burbujear para evitar que mi tejido se atrajera.
Luego me trasladé al cielo, donde probé dos formas diferentes de mezclar colores. La primera técnica fue alternar unas cuantas selecciones del primer color, con una del siguiente color, y luego cambiar el número de selecciones que hice de cada color. Más tarde aprendí que esta era una técnica de eclosión algo modificada. La segunda técnica era mezclar dos colores juntos usándolos juntos, mantenga el primer color y el segundo color juntos durante unas cuantas elecciones. Desde lejos, la segunda técnica es mucho más sutil, mientras que la primera parece más estilística e intencional.
Primer cambio de color 
Segundo cambio de color Para las nubes, utilicé dos técnicas diferentes de cambiar de color en medio de una deformación, o usar dos colores en la misma selección. La primera técnica que probé fue reunirse y separarse, lo que significa que se juntan los dos colores de hilo uno alrededor del otro cuando se encuentran, y luego cuando cambias de cobertizo, se separan de nuevo a lados opuestos del tapiz. La segunda técnica implicó llevar los hilos al mismo espacio entre hilos de urdimbre, cambiar cobertizos y direcciones inversas. Esto se conoce como técnica de tapiz de hendidura y causa un pequeño hueco en el tapiz. Las aberturas demasiado largas a menudo se cosen cerradas en la parte posterior del telar después de tejer.
Conocer y separar 
Técnica de hendidura Fui bastante diligente en «burbujear» mis hilos de urdimbre mientras tejía para ayudar a evitar que los lados se tiraran hacia adentro. Dicho esto, todavía tenía alrededor de 3/4″ de dibujo en cada lado de mi tapiz cuando terminé. Investigaré más sobre varios métodos para evitar que mi tapiz se contraiga (varillas, hilos tensados, etc.). La práctica probablemente también ayudará.
Mientras tejía, colocaba nubes de forma intuitiva, tratando de lograr un aspecto equilibrado. Se sentía un poco como pintar con hilo, lo que me hizo sentir inmediatamente enganchado a este estilo de tejido.
Después de cortar mi pequeño tapiz del telar, hice dobladillos de 3/4″ en la parte superior e inferior. Esto también creó el bolsillo para que atravesara mi pasador. Antes de colocar el pasador, llené el tapiz bastante vigorosamente a mano y luego lo puse plano para secarlo. Llené la mitad inferior un poco más que la parte superior para ayudar a hacer los bordes más paralelos y para disminuir parte de la disparidad de dibujo de abajo hacia arriba (¡este fue mi primer tapiz!).
Para aumentar la escala de mi hilo para colgar de forma libre, hice cuerdas con la Increíble Máquina de Cuerdas de mi hilo hilado a mano sobrante de mi primer proyecto. También saqué un poco de lana de mi alijo que coordinaba. Haga clic aquí para ver un lapso de tiempo de 3 minutos de mí tejiendo este colgante de pared.
Para este colgante de pared, decidí poner un espaciador en la parte inferior para permitir un fleco de corbata después. Agarré una de las cuerdas y empecé a tejer. Empecé a colocar las cosas donde quería, sin pensar demasiado, solo por instinto.
Probé algunas técnicas de tapicería diferentes después de colocar algunas secciones en tejido liso. Utilicé la técnica de nudo de soumak en un par de líneas que atravesaban la urdimbre con un hilo trenzado, y en una sección pequeña donde utilicé una pequeña astilla de vagabundeo.
Soumak en la parte superior izquierda de la sección itinerante y en la parte inferior derecha de la sección itinerante.
Para hacer la nube blanca, utilicé un trozo de 10-11″ de roving y los tejí en dos capas. Me coloca la primera capa, a continuación, lisas, algunas de las «burbujas» de itinerante, luego tejieron la segunda capa y se repite la «burbuja» de la técnica. Para la nube de lluvia, primero tomé algunas secciones de 8″ de mi hilo azul claro y agregué 3 juegos de nudos ghiordes uno al lado del otro, luego tomé dos colores de vagabundeo juntos y trabajé como para la primera nube.
En la parte superior del tapiz, tomé mi tercera y última cuerda y saqué cinco bucles de cuerda que utilicé como bucles para colgar en la pared. Terminé con dos picos de tejido liso. Tejí con aguja algunas astillas de vagabundeo aquí y allá para llenar algunos huecos que se dieron a conocer después de quitar el colgante del telar. En general, el urdido / tejido tomó poco más de una hora.
Debido a que temía fieltrar las nubes si lavaba mi colgante, decidí probar un acabado húmedo de estilo propio. Rocié la parte posterior del colgante con agua hasta que estaba bastante húmeda por todas partes. Luego tapé ligeramente la pieza con una toalla de papel hasta que se seque.
Para ser honesto, era muy reacio a probar cualquiera de estas técnicas, ¡pero ahora soy adicto a lo divertido que fue! Vengo de una familia llena de artistas, y el tejido de tapices realmente me permitió expresarme artísticamente y de una manera más libre que otros tejidos que he hecho. Recomiendo de todo corazón coger un telar de la Escuela y probar su mano en el tejido de tapices.