Esto no va a ser una defensa del país de los hermanos. Ni mucho menos. Primero quitemos eso del camino. Más bien, quiero volver a la tan calumniada era del country que comenzó a conducir a una división en el género a una escala que posiblemente nunca hemos visto.
Todos conocemos los orígenes del bro-country ahora. El término, originalmente acuñado por la periodista Jody Rosen, es definido por Rosen como » música de y del joven blanco estadounidense tatuado, en tono de gimnasio y de fiesta. El sencillo de 2012 de Florida-Georgia Line, «Cruise», fue probablemente la canción que lo comenzó todo, aunque uno podría argumentar razonablemente que las canciones que vinieron antes de» Cruise», como» My Kinda Party «de Jason Aldean en 2010 o el trío de sencillos de Luke Bryan,» Country Girl (Shake It For Me)»,» I Don’t Want This Night to End «y» Drunk On You», realmente dieron el pistoletazo de salida para lo que estaba por venir.
No es difícil entender qué hizo que el bro-country fuera tan popular, tan rápido. Para una generación de personas en edad universitaria, bro-country era fácil y accesible. Las canciones sobre fiestas, alcohol, bebida y niñas eran exactamente lo que muchos millennials buscaban. Seré honesto aquí. ¿Estaba escuchando a Luke Bryan y la Línea Florida-Georgia durante los días de semana en la universidad? Diablos, no. Me quedé con mi amplia gama de artistas, desde Eric Church hasta Pearl Jam, Alan Jackson, Ernest Tubb, Waylon Jennings y muchos otros como ellos. Pero mentiría si dijera que no cantaría junto a «Night Train» y «Get Your Shine On» el viernes o el sábado en Frat Row (pero no me atraparán cantando junto a Kane Brown o Walker Hayes o Dustin Lynch en Tequila Cowboy este fin de semana. Más sobre eso más adelante).
Esto realmente nos lleva al primer punto grande de esta pieza. Se trata de producción. Tomadas en el vacío, algunas de las canciones clasificadas como bro-country, «gasp», no eran tan terribles. «Lettin’ The Night Roll » de Justin Moore, «How Country Feels» y «Runnin’ Outta Moonlight» de Randy Houser, y «Days of Gold» de Jake Owen fueron ejemplos sólidos de sencillos exitosos con una sólida producción country. Aunque los temas son generalmente los mismos y no innovadores, el sonido de cada canción es moderno pero respetuoso con las raíces del género.
Incluso ha habido leyendas del género country que se extendieron a horcajadas en la línea bro-country de una manera exitosa. «Country Boy» de Alan Jackson (lanzado varios años antes de que bro-country llegara a dominar la radio), «I Got a Car» de George Strait, y «Shotgun Rider» y «One of Those Nights» de Tim McGraw, todos pintaron con éxito imágenes de la vida de un pueblo pequeño o viñetas temáticas de campo.
Recuerde, las canciones sobre vivir el fin de semana y dejarse llevar han existido durante tanto tiempo como la música country en sí. No dejes que ningún crítico te diga que cada canción country tiene que ser una conmovedora pieza de poesía. Del mismo modo, nunca dejes que alguien te diga que no hay espacio para canciones que te hagan pensar en la música country. Hay espacio para pisadores de bar de estilo demacrado y retratos al estilo Kristofferson de amor perdido y arrepentimiento.
«Stay a Little Longer», originalmente grabada por Bob Wills and The Texas Playboys en 1946 y posteriormente versionada por Willie Nelson en 1973, contenía la letra «stay all night, stay a little longer/dance all night, dance a little longer».»Hank Williams cantó sobre la fiesta en el pantano en «Jambalaya».»Su hijo se convirtió en una leyenda al grabar numerosas canciones sobre getting rowdy. Y George Jones cantó sobre que por fin era viernes.
Así que, de nuevo, en su mayor parte (y esto puede ser una blasfemia para la mayoría de las personas que interactúo dentro de la comunidad de blogs de música country), nunca tuve grandes problemas con el contenido lírico de bro-country. Sí, se volvió repetitivo. Sí, a veces se adentraba en un territorio degradante (aunque de nuevo, eso parecía ser un problema con las letras de canciones que se alejaban de las raíces del country), y tuve un problema con ese aspecto. Pero para las canciones de bro-country que seguían sonando country con su producción, realmente nunca me desanimó.
Y aquí está la cosa. Lo he mencionado antes, pero la música country nunca debe perder de vista sus raíces rurales. Las dos áreas principales en las que la música del condado obtuvo su sonido fueron las colinas de los Apalaches, que nos dieron Bluegrass, y los campos de algodón del Sur, que nos dieron blues y gospel afroamericanos. Esos dos sonidos se fusionaron para formar música country. Las canciones sobre la vida rural y rural son algo que perdurará para siempre mientras exista el país. No me importa de dónde eres. Soy de los suburbios de Pittsburgh y me gusta pensar que soy uno de los mayores fanáticos del country. Pero es mejor que aprecies y entiendas las raíces del género y nunca intentes arrancar esos hilos.
Así que los dos últimos párrafos realmente establecieron el problema principal con algunas de las canciones de bro-country. Producción. «That’s My Kind of Night» de Luke Bryan, «This Is How We Roll» de Florida-Georgia Line, «Ready Set Roll» de Chase Rice y «Body Like a Backroad» de Sam Hunt son los mayores delincuentes que vienen a la mente de inmediato. Entiendo que estamos viviendo en 2018. Entiendo que la forma en que consumimos música hace que los géneros se mezclen más libremente. Soy culpable de ello a medida que paso un día o una semana. Pero si estoy deprimido y me rompen el corazón, me voy al campo. País duro. George Jones. Conway. Hank Padre. Igualmente, si estoy trabajando, y necesito música para seguir adelante, estoy poniendo algo de rock. Pearl Jam. Los Rolling Stones. El Cadillac Tres. Whisky Myers. Me gusta poder ir a ciertos lugares y saber exactamente lo que obtengo. Y, mira, no estoy delirando. Algunos de mis actos favoritos difuminan las líneas de los géneros todo el tiempo. Kip Moore y Eric Church son dos de mis favoritos que pueden tocar country y rock. Waylon Jennings y Willie Nelson molestaban a los tradicionalistas en la década de 1970, pero en su mayor parte, soy un gran fan de asegurar que los géneros al menos sigan inclinando sus sombreros a sus raíces. Y ahí es donde muchas de las canciones y artistas de bro-country fracasaron. Artistas como los mencionados Waylon, Willie, Eric Church y Kip Moore rindieron homenaje a las raíces del género. Fueron y son respetuosos de dónde ha venido el género. Muchos de los artistas bro-country, sin embargo, crearon controversia innecesaria gritando una y otra vez sobre cómo el género necesitaba evolucionar. Nunca fui una de esas personas que pensaron que los artistas de Bro-country eran malas personas. Realmente creo que el 99% de ellos estaban creando música que querían hacer, y mira, los fans la estaban consumiendo. Pero también creo sinceramente que algunas de esas canciones de bro-country deberían haberse comercializado para el crisol gigante que es la radio pop. Si querían ser inicios pop y no estar asociados con las raíces del country, deberían haber dejado claro dónde querían que se tocara su música.