akvarel kan være et sjovt medium. Det skaber smukke farvevask, der kan være en glæde at børste på papir. Men akvarel kan være et problematisk medium. På grund af sin gennemsigtige natur er det let for en kunstner at miste kontrollen over det. Overarbejde kan være et reelt problem. Når akvarel tørrer, lyser det op og ser bleg og falmet ud. Ofte vil jeg elske den måde, mit maleri ser ud, når det er vådt. Men så bryder jeg til frokost, og maleriet tørrer, mens jeg er væk. Når jeg vender tilbage, er udseendet gået tabt, og farverne virker blege og kedelige. Dette er en kvalitet, der skal huskes, når du bruger den, og at støde farverne lidt op, mens det er vådt, hjælper. Men det kan være svært at gøre, for når det er vådt, kan det virke for hårdt.
jeg kan ikke tælle antallet af gange, jeg har hørt mine elever klage over det samme. Jeg hører også denne kommentar: “Åh min gosh, jeg har lige skabt mudder!”Et mudret look kommer, når farvelagene blandes sammen, og farverne blandes til en uattraktiv ny farve. Dette skyldes, at akvarel vil hydrere igen med hvert efterfølgende lag. Dette får alle tidligere farver til at blive våde igen og blandes sammen. For at holde dine akvarelmalerier rene og rene i farve, jo færre vasker af overlappende farve jo bedre. Det er bare det modsatte af at bruge akryl, hvor hvert lag tørrer, og nye lag kan nemt gå på toppen.
for at afhjælpe mine akvarelproblemer begyndte jeg at bruge mine akryl som akvarel i stedet. Når det fortyndes med vand i en gennemsigtig vask, ser akryl nøjagtigt ud som traditionelle akvarelmaling. Men, der er et par forskelle i dem, hvilket gør mig meget glad. For det første vil hver vask af farve tørre tro mod deres farve. De tørrer ikke lysere som deres akvarel modstykke. Farverne forbliver så dybe tørre, som de gør, når de er våde. Ikke mere overraskelse falmer over frokosttiden.
for det andet kan du anvende mange lag gennemsigtige vasker i dit akrylmaleri, men du får ikke det mudrede udseende. Ved at lade det vaskede område tørre og sætte sig, bliver det permanent. Det vil ikke re-hydrat, når en anden vask af farve påføres over det. Dette vil holde farverne rene. I mit eksempel ovenfor startede jeg maleriet af den gamle mand i parken med traditionel akvarel. Problemet kom, da jeg begyndte at anvende det mørkere løv i forgrunden. Jeg fandt ud af, at når det tørrede, så det simpelthen for blegt ud, og effekten gik tabt. I stedet for at gentage lagene med regelmæssig akvarel og risikere at få det mudrede udseende, fortyndede jeg mine akryl og brugte dem i stedet. Resultatet var en dyb grøn farve, der ikke falmede, da den tørrede. Det var den perfekte løsning.
jeg kan godt lide at bruge fortyndet akryl, når jeg også opretter et silhuetlandskab. Det andet eksempel (ovenfor) er en hurtig demo, jeg gjorde for en studerende. Med traditionel akvarel vaskes hele baggrunden af maleriet først og får derefter lov til at tørre helt. De mørke træer placeres derefter over baggrunden senere for at forhindre, at farverne bløder. Men når man bruger fortyndet akryl, kan træerne faktisk males først. Hvis akryl bruges lidt tykkere, for en dybere farve, vil det faktisk afvise vaske, når det er tørt, fordi akryl er plastik. En vandig vask klæber ikke fast ved den, når den er tør. Vaskene kan påføres lige over det tørre akryl uden blødning overhovedet. På den måde kan du først perfektionere træernes udseende og derefter vaske de gennemsigtige himmelfarver bagefter. Træer kan være svære. Jeg har set en smukt malet himmel i almindelig akvarel ødelagt, når træerne går ind og en fejl er lavet. Ved at perfektionere træerne først er der meget mindre risiko for at ødelægge dit maleri. Anvendelsen af himmelfarverne er så mindre stressende. Den tørre maling, som ikke hydrerer igen, giver dig mulighed for at gå frem og tilbage, tilpasse baggrunden og træerne og foretage justeringer uden at lave “mudder.”Hvis du elsker akvarel, men har oplevet nogle af samme type skuffelser, så prøv fortyndet akryl. Du kan opleve, at dette er svaret! Hav det sjovt! Lee
Lee Hammond er blevet kaldt dronningen af tegning. Det er måske ikke retfærdigt i disse dage, da hun ud over at give de bedste tegningstimer også har skabt fantastiske bøger og videoer fyldt med de samme nemme at følge akrylmaleteknikker, farvede blyantteknikker og mere.