Ancient Persian Art and Architecture

a perzsa művészet és Építészet a mai napig kapcsolódik a nemzet Irán és általában kijelölt kezdődő Achaemenid Birodalom (c. 550-330 BCE), de még hosszabb története eredete nyúlik vissza, mielőtt a perzsák megérkeztek az iráni fennsíkon valamikor a 3.évezred ie. A perzsa művészetre és építészetre már korán hatással voltak a régióban élő elámi és Szuziánai, valamint a szomszédos mezopotámiai régebbi civilizációk.

a korai Elámita alkotások az állatok ábrázolására és a geometrikus és fantáziadús minták használatára összpontosítottak, Susa művészete pedig tükrözte ezt a paradigmát, de kiterjesztette azt a kutyák ábrázolásán keresztül. Úgy tűnik, hogy a kutyák Susiana legnépszerűbb művészi ábrázolásai közé tartoztak. Monumentális építészet ebben az időszakban a legjobban példázza a helyén Chogha Zanbil (korábbi nevén Dur Untash) a magasodó Zikkurat, falak, szerényebb szerkezetek, amelyek mutatnak ugyanolyan gondossággal tervezés, építés; ugyanezek a technikák és tervek, kivéve a zikkuratot, később befolyásolták a perzsa műveket.

C. 550 BCE, Nagy Cyrus (r. c. 550-530 BCE) megalapította az Achaemenid Birodalmat, amelynek művészi alkotásai a múlt mintáira támaszkodtak és továbbfejlesztették őket. Achaemenid művészetének és építészetének legjobb példája a perszepoliszban, a fővárosban talált romok és művek, amelyeket I. Dareiosz (IE 522-486) tervezett és kezdett el, és nagyrészt fia, I. Xerxész (IE 486-465) fejezte be. A korábbi Elamit szerkezetek-mint pl Chogha Zanbil-iszaptéglából épültek, de az Achaemenidák elsősorban kőből dolgoztak, díszes domborművekkel díszítve. Az Achaemenid ékszerek nemesfémekből – gyakran aranyból – és drágakövekből készültek, lenyűgöző szintű kivitelezéssel.

perzsa művészi lendület a Szeleukida Birodalom idején (ie 312-63), de a Pártus Birodalom idején (IE 247-224 CE) újjáéledt, és a Szasszánok (224-651 CE) alatt érte el csúcspontját, amelynek birodalma elődeinek hatalmas történelmére támaszkodva létrehozta az ókori világ legnagyobb műemlékeit és műalkotásait. A Szászánida Birodalom bukása után az Iszlám araboknak 651-ben a perzsa Művészeti újítások továbbra is befolyásolták az iszlám világ művészetét és építészetét, és ma ezek közül sok egyet jelent az iszlám művészet fogalmával.

Elam korai művei & Susiana

néhány ezer évvel a 3.évezred előtt Susiana régióját nomád és félnomád népek lakták, akik végül letelepedtek és megalapították Susa városát ie 4395 körül. Az elámiták ebben az időben már a régióban voltak, településük Chogha Bonut KR. e. 7200 körül. E népek életét az iráni fennsíkon felváltva befolyásolták a mezopotámiai sumérok és a Zagrosz-hegység hegyvidéki törzsei. Tudós Pierre Amiet jegyzetek:

amikor a hegyek és a fennsík népei elérték az egységet az ie harmadik évezredben, képesek voltak beépíteni Susianát-annak magasan fejlett városi civilizációjával-egy hatalmas államba, az első kulturális és politikai egységbe, amelyet Irán történetében rögzítettek: Elámba. (Harper, 2)

ekkorra már kialakult egy olyan művészeti forma a régióban, amelyet ma Proto-Elamit néven ismernek, és elsősorban az állatok ábrázolására összpontosított. Amiet megjegyzi: “az állatokat gyakran helyettesítették az emberekkel, néha látszólag humoros jelenetekben, amelyek talán meséket idéztek elő” (Harper, 3-4). 5500-ra a kutyák ábrázolása elterjedt volt a kerámia edényeken Khuzisztánban, mint például a Chogha Mish és a Tepe Sabz deh Luran helyén. A kutyadíszes Kerámiák legnagyobb gyűjteménye Susa-ból származik, ami azt sugallja, hogy a proto-Elamit folytatja az állatok ábrázolásával való foglalkozást a művészetben.

a Proto-Elamita időszak Mezopotámiából való behatolással zárult a korai dinasztikus időszakban (IE 2099-2334), különösen a dinasztikus III időszakban (IE 2600-2334), amikor a sumér királyok, mint Eannatum (KR. e.2500-2400) meghódította Elamot. A mezopotámiai befolyás ebben az időben nyilvánvaló az emberi alakokat ábrázoló szobrokban, nevezetesen a szentélyekbe helyezett imádók szobrocskáiban, amelyek a közösségi odaadás szellemét képviselik.

az Akkád Birodalom vette a régió alatt Sargon Akkad (r. 2334-2279) a mezopotámiai motívumok továbbfejlesztése a régió művészetében, az építészetben pedig ez a hatás leginkább a nagy épületegyüttesben mutatkozott meg Chogha Zanbil, uralkodása alatt épült Untash-Napirisha (KR. e. 1340).

a Chogha Zanbil egy mezopotámiai Zikkurat, amelyet templomok vesznek körül, fallal körülvéve. Sült agyagtéglából készült, Elámit mondatokkal, dicséretekkel és átokkal ellátott komplexum – Susa – tól délkeletre 19 mérföldre (30 kilométerre) található-kísérlet volt arra, hogy egyesítse Elam különböző régióit Inshushinak Isten imádatában, Susa védőszentje. Bár minden bizonnyal Elámita jellegű, Chogha Zanbil mezopotámiai motívumokra és építési módszerekre támaszkodott, amelyeket később a perzsa művészetben és építészetben fejlesztettek ki. A korábbi akkád és sumér hengertömítések hatása az Elam chogha Zanbil – c előtti alkotásaiban is megmutatkozik. 2200-ban-amelyek különböző istenségeket és emberi alakokat ábrázolnak a közösségi jelenetekben, és ezeket a motívumokat később a perzsák fejlesztették ki.

bár a perzsák az ie 3.évezredre érkeztek, az 1. határozottan letelepedett Fars (Pars) közelében Elam, a terület, amely megadja nekik a nevüket. Amikor Nagy Cyrus megalapította az Achaemenid Birodalmat c. 550 – ben a múlt régóta fennálló kultúrájára támaszkodott – amely ekkorra már medián hozzájárulásokat is tartalmazott -, hogy ösztönözze a mai perzsa művészetet és építészetet.

Achaemenid Art & építészet

az Achaemenid Birodalom leghíresebb műalkotásai az Oxus-kincs néven ismert gyűjteményből származnak; gyönyörűen kidolgozott művek kincsét fedezték fel C. 1877 CE eltemetve az Oxus folyó északi partján. Ez a gyűjtemény érméket, tálakat, figurákat és szobrocskákat, ékszereket, kancsókat és aranytáblákat tartalmaz. Bár ezeknek a tételeknek a hitelességét a múltban megkérdőjelezték, a tudományos konszenzus jelenleg az, hogy ezek mind valódi tárgyak az Achaemenid-korszakból, valószínűleg egy közeli templomból vették, és biztonság céljából temették el a régió sok viharos időszakának egyikében.

a bonyolult tervezés és kivitelezés néhány darab bizonyítja rendkívüli készség kohászat, leginkább a karszalagok, szobrocskák, és egy arany modell szekér lovak és a számok. Annak ellenére, hogy ez a modell befejezetlen, a lovak hevederének, a kerekeknek és magának a szekérnek a díszítése jelentős erőfeszítést és magas szintű szakértelmet igényelt volna.

az Oxus gyűjteményből származó leletek mellett sok más is megtalálható a városok romjaiban, mint például Persepolis és Susa, valamint feltárt sírokban és sírokban. Ezek közé tartoznak a tányérok, tálak, ivóedények, amulettek és fegyverek többek között. A királyi ivóedény (rhyton) meglehetősen díszes lenne, gyakran állati képekkel díszítve, vagy bika vagy kecske alakban. A gyakoribb ivóedények tálak vagy sekély tányérok voltak, amelyeket úgy tűnik, hogy az edények alján lévő virágmotívum számos esetben egyenletes, és nem duplikálódik magában az edényben. Nagyon valószínű, hogy az ilyen típusú tálakat és tányérokat tömegesen gyártották használatra és kereskedelemre, míg az ékszereket nagyrészt kézzel készítették, és valószínűleg egy adott királyi személy megbízásából.

Nagy Cyrus elsősorban hatalmának megszilárdításával és területeinek bővítésével foglalkozott – bár kétségtelenül a belügyekkel is foglalkozott -, és fia és utódja, II. Kambüszész (i.e. 530-522) ugyanezt az utat követte, így csak I. Dárius uralkodása után lehet igazán odafigyelni a művészi és építészeti fejlődésre. Ennek ellenére Cyrus jelentős időt és gondolkodást szentelt fővárosának, Pasargadae – nak, ahol Pierre Amiet szerint

Palotai típusú építészetet bízott meg, szándékosan elutasítva a városi környezetet. Két oszlopos csarnok, amelyek valójában a perzsa nemesség gyülekezeti csarnokai voltak, nem pedig rezidenciák, egy hatalmas, ötletesen elrendezett és öntözött kertben csodálatos tájba integrálódtak. (Harper, 13)

a kertek szerves részét képezték a perzsa építészetnek, és kiemelkedő szerepet játszottak a tervezésben. A perzsa kert szó-pairi-daeza – adja az angol szót paradicsom mert ezeket a tájakat olyan szépen tervezték, hogy szinte túlvilágiak legyenek. Cyrus állítólag a lehető legtöbb időt töltötte kertjében, valószínűleg megtisztítja az elméjét, mielőtt az állami ügyekkel foglalkozna. A kerteket a qanat rendszer öntözte-lejtős csatornák, amelyek vizet hoztak fel a föld alól – és a nagy növény-és állatvilágok kiemelkedő helyet kaptak a paloták és az adminisztratív épületek központi udvaraiban.

könnyen a legismertebb műalkotás az Achaemenid időszak a Cyrus henger, a munka agyag írva Cyrus nagy genealógiája és víziója birodalmát. Ezt a cikket a közelmúltban a történelem első nyilatkozataként említik, amely az emberi jogok nyilatkozatát tartalmazza, és garantálja a vallás és a gyakorlat szabadságát a birodalom népe számára. Meg kell azonban jegyezni, hogy ezt az értelmezést megkérdőjelezték.

amikor I. Dareiosz hatalomra került, újjáépítette Susát, palotakomplexumot adott hozzá a helyszínhez, és ugyanazt a paradigmát követte, mint Cyrus, amikor a bonyolult kertek központi szerepet játszottak a tervezésben. Szuszai és perszepoliszi épületeiben I. Dareiosz mesteremberei a “perzsa állati tőke” motívumát – egy bika vagy egy madár alakját az oszlop tetején – vezették be, és ezeket az oszlopokat olyan karcsú darabokként tervezték, amelyek felfelé húzzák a tekintetet a főváros alakjára, miközben hangsúlyozzák az épület magasságának nagyságát is. Az oszlopok tehát nem csupán műalkotások voltak önmagukban, hanem teljes mértékben integrálódtak a szerkezet általános benyomásába. A tetőhöz utólagos Gerendaszerkezetet használtak, amely – Persepolisban – Libanon erdeiből származó cédrusból készült.

a Persepolis, I. Darius is kezdeményezte a gyakorlatban a díszítés által dombormű. A leghíresebb dombormű Perszepoliszban azt mutatja, hogy az Achaemenid Birodalom sokféle embere érkezik, hogy tisztelegjen a perzsa császár előtt, és ezek a képek annyira részletesek, hogy az egyes egyének nemzetisége könnyen felismerhető, csakúgy, mint az ajándékok, amelyeket felajánlásként mutatnak be. A Persepolis-I domborművek – és az Oxus-Gyűjteményben található fogadalmi táblák példái-mind figyelmet mutatnak a formára és a részletekre, amelyek élénkítik a képeket, és szinte mozgásban vannak.

úgy tűnik, hogy ez a részletekre való figyelem jellemezte az Achaemenidák kertjeit, kiterjesztve egész művészetüket. Ugyanez természetesen elmondható más civilizációk műveiről is, és az Achaemenidák szabadon merítettek görög, Medián és más elemekből saját alkotásuk során; de az Achaemenid művészetet és építészetet főként az egész lény egyetlen, szinte elsöprő hatása jellemzi, amely nagyobb, mint bármely részének összessége.

A Pártus időszak

a Achaemenid Birodalom esett Nagy Sándor ie 330-ban váltotta fel a Szeleukida Birodalom alatt Seleucus I Nicator (r. 305-281 IE), Sándor egyik tábornoka. A Szeleukidák megtartották a korábbi struktúrákat, de görögként természetesen saját művészi elképzeléseiket folytatták és saját stílusukban alkották meg. 247-ben birodalmuk a Pártusokra esett, és a perzsa művészet és Építészet folytatta fejlődését. Ez nem azt jelenti, hogy egyáltalán nem történt előrelépés a Szeleukidák idején, de a korábbi Birodalom újításai és részletessége nem jelenik meg ebben az időben.

a pártusok kezdetben félnomád népek voltak, művészetük tükrözi a különböző régiókat, amelyekkel kapcsolatba kerültek. Bár megtartották az Achaemenid műalkotások alapjait, víziójukat az építészet körforgása, a művészet frontalitása fejezte ki. Az Achaemenidák domborműveit-amelyek oldalról ábrázolják az embereket-szobrok és képek váltották fel, amelyek négyszemközt találkoznak a nézővel. Kiváló példa erre egy pártus király frontális domborműve, amely áldozatot mutat be Héraklész-Veretragna Istennek, a királyi dinasztiák védőszentjének, jelenleg a Louvre Múzeum 310.szobájában található, Párizs, Franciaország. A király bőségszaru a bal karjában, míg jobbja áldozatot kínál a tűz oltárán. Ez a kép, mint sokan, egykor az Istennek szentelt templomot díszítette, és a frontalitás használata közvetlen kapcsolatba hozta volna a látogatót a király képével, lehetőséget kínálva arra, hogy közösségbe kerüljön egy múltbeli könyörgőtársával.

Homa Katouzian tudós rámutat, hogy a Pártus művészetet és építészetet “Achaemenid, hellenisztikus és mezopotámiai formák befolyásolták, amelyeket saját nomád hagyományaik enyhítettek”, de ezekre a hatásokra támaszkodtak, hogy a művészetet egyedülállóvá tegyék (45). A kupola használata már a római művészet egyik alapköve volt, de a pártusok ezt a fogalmat átvették és kibővítették. A római kupolák az építmények tetején helyezkedtek el; a Pártus kupolák a földből emelkedtek ki, kiemelve a magasságot, valamint az erőt és a stabilitást, felfelé húzva a szemet, és közvetlenül vissza a földre. Nisa fővárosába látogató folytathatta volna a kupola vonalát, fantáziadúsan, a földbe, és vissza, hogy egy kört és a kör-motívumot képezzen, amely szinte az összes Pártus művészeti és építészeti alkotásban szerepel, szimbolizálva a teljességet.

Sassanian Art & építészet

a Sassanian Birodalom folytatta ezeket az újításokat, és mint a többiek előttük, tanult és merített több hatások. A Szasszánok zsenialitása az volt, hogy képesek voltak teljes mértékben integrálni azt, ami a múltban működött, jelenlegi erőfeszítéseikbe, és javítani rajta. A szasszán művészet a perzsa művészi törekvés csúcsa, ugyanúgy, mint a Szasszán Birodalom egésze az ősi perzsa kultúra legnagyobb aspektusait példázta.

a Szász Birodalom által alapított Ardashir I (r. 224-240), aki a pártusok tábornoka volt, mielőtt megdöntötte az utolsó Pártus királyt és megalapította saját dinasztiáját. Ardashir szinte azonnal kezdeményeztem az építési projekteket, amelyek továbbra is a Szász művészet legjobb példái. I. Ardashir alatt-és fia és utódja, I. Shapur (r. 240-270) alatt tovább fejlődött-a kupola és a minaret az építészeti tervezés alapkövei lettek. A domborművekben a frontalitás Pártus motívumát felhagyták a képek profil-vagy háromnegyedes nézetben történő Achaemenid kezelésének javára.

a Szasszánok mind a Pártus, mind a Római kupolát, valamint az ívtechnikákat felhasználták, hogy íves szerkezeteket hozzanak létre, amelyek még mindig közvetítették a körkörösség fogalmát. A legjobb példa erre a híres palota Ctesiphon néven Taq Kasra-valószínűleg által épített Kosrau I (r. 531-579), bár néha annak tulajdonítják Shapur I-amely a világ legnagyobb egyfesztávolságú boltozatos boltívét tartalmazza megerősítetlen téglafal a világon, még a mai napig sem páratlan. A romok, még mindig fennmaradtak, egy nagy császári palota bejárata volt – mivel Ctesiphon volt a Szasszán főváros -, amelyet úgy építettek, hogy tükrözze az Achaemenid remekművek nagyszerűségét, mint Persepolis.

a Szász művészet megőrizte az Akhemenidák virágmotívumait és a pártusok körkörösségét, de a vadászat, a táncok, a Partik és más kedvtelések képeivel, valamint csatajelenetekkel, vallási motívumokkal és mitológiai mesékkel bővítette műveiket. Ezeket a figurákat szinte mindig profilban ábrázolják, bár egyesek – például az ezüst tányérokon és az ivóedényeken-frontálisak. A frontális Szasszán művészet legnagyobb és legismertebb példája az I. Shapur kolosszális szobra, amely 21 láb (6,7 méter) áll, egyetlen sztalagmitból faragva az iráni Shapur-barlangban. A szobor még romokban is életet lehel, és hatalmas magassága egyértelműen lenyűgözi a látogatót tárgya nagyszerűségével.

következtetés

az iszlám felemelkedése a 7. század, és a muszlim arabok ezt követő meghódítása a Szász Birodalom bukásához vezetett 651-ben. A zoroasztrianizmus ősi perzsa vallását – akárcsak a perzsa kultúra sok más aspektusát – elnyomták annak érdekében, hogy szilárdan megalapozzák az iszlám-arab világképet. Ennek ellenére a perzsa művészet és Építészet kitartott és befolyásolta a későbbi iszlám-arab műveket. A minaret, amely manapság szinte egyet jelent az Iszlám építészettel, – amint megjegyeztük-Szasszán újítás. Homa Katouzian jegyzetek:

az Arab hódítás kezdetétől kezdve az irániak részt vettek az új rendszerben, akár megtért harcosokként, helyi adminisztrátorokként, írástudókként, vagy később vezírként, nyelvészként, költőként, irodalmárként, értelmiségiekként, lázadókként és végül új dinasztiák alapítóiként…a Szászánida Birodalom elvesztése nem jelentette az irániak pusztulását, akik még a hódítást követő első két évszázadban és a perzsa dinasztiák megalapítása előtt is döntő szerepet játszottak az iszlám társadalom és kultúra nemzetközivé válásában. (67)

a perzsa művészet és Építészet továbbra is erőteljes befolyást gyakorol a mai napig, mivel tiszteletben tartja a múlt hagyományait azzal, hogy figyelembe veszi azt, ami korábban jól működött, és javítja azt. A perzsa építészek és művészek ma nagyon is tudatában vannak örökségüknek – egyes kézművesek továbbra is fémekkel dolgoznak, mint őseik évezredekkel ezelőtt–, és történelmükre támaszkodva megőrzik és tisztelik a múltat. A perzsa Kerámiák, szőnyegek, szobrok és textíliák továbbra is a legnépszerűbbek a világon, az ősi civilizációk egyik legnagyobb öröksége.