Philip Glass, (született január 31, 1937, Baltimore, Maryland, USA), amerikai zeneszerző innovatív hangszeres, vokális és operai zene.
Glass fiúként fuvolát tanult, és 15 éves korában beiratkozott a Chicagói Egyetemre, ahol matematikát és filozófiát tanult, majd 1956-ban diplomázott. Az atonális zene iránti érdeklődése arra késztette, hogy zeneszerzést tanuljon a Juilliard Zeneiskola (M. S., 1962) New Yorkban, majd Párizsba, hogy Nadia Boulanger irányításával tanuljon. Az indiai szitaristával, Ravi Shankarral való ismerkedése döntően befolyásolta Glass kompozíciós stílusát, és átmenetileg olyan hagyományos formai tulajdonságokat dobott ki zenéjéből, mint a harmónia, a tempó és a dallam. Ehelyett monoton és ismétlődő stílusú együttes darabokat kezdett alkotni; ezek a művek szinkopált ritmusok sorozatából álltak, amelyek ötletesen összehúzódtak vagy kibővültek egy stabil diatonikus struktúrán belül. Ez a minimalista zene, amelyet egy kis együttes játszott elektronikusan erősített billentyűs és fúvós hangszerekkel, az 1960-as évek végére kis, de lelkes követője lett Glassnek New Yorkban.
Glass Einstein on the Beach című operája (1976; revived 2012), amelyet Robert Wilson Amerikai drámaíróval és művészrel közösen komponált, szélesebb elismerést kapott; ez a munka megújult érdeklődést mutatott a klasszikus nyugati harmonikus elemek iránt, bár a megdöbbentő ritmikus és dallamos változások iránti érdeklődése továbbra is a mű legdrámaibb vonása volt. Glass operája Satyagraha (1980) hitelesebben “operai” ábrázolása volt a Korai élet eseményeinek Mohandas K. Gandhi. Ebben a műben a szimmetrikus akkordszekvenciák dronelike ismétlése kísérteties és hipnotikus erőt ért el, amely jól illeszkedik a librettó vallási-spirituális témáihoz, a Hindu szentírásból a Bhagavadgitából. Az Opera az út (1992) vegyes kritikákat kapott, de az a tény, hogy a New York-i Metropolitan Opera (Kolumbusz Kristóf Amerikába érkezésének 500.évfordulójának emlékére) megerősítette Glass növekvő elfogadását a klasszikus zenei létesítményben.
karrierje során Glass számos különböző hagyományt képviselő nemzetközi zenésszel működött együtt. A gambiai kora játékossal, Foday Musa Suso-val zenét komponált Jean Genet the screen című darabjához; a munkát zongorára, kora-ra, fuvolára, csellóra, billentyűs hangszerekre és ütőhangszerekre szerezte. Glass komponálta az Orion-t (2004) szitár, pipa, didjeridu, kora, hegedű és énekesek (ALT és szoprán) számára; a felvételhez Glass Suso, Shankar és pipa játékos, Wu Man, valamint a globális zenei élet más barátai segítségét kérte. Számos alkalommal dolgozott együtt David Byrne és Paul Simon világzenei művészekkel. A szélesebb Művészeti környezet létfontosságú alakja, Glass kapcsolatokat ápolt más médiumokban is dolgozó művészekkel, nevezetesen Chuck Close festővel, aki portréját számos médiában készítette, és akinek Chuck Close zenei portréját (2005) komponálta. Eközben Glass továbbra is a klasszikus zene vénájában komponált, többek között elkészítette 12.szimfóniáját, amelynek premierje 2019-ben volt. Ez volt az utolsó a szimfóniák triójából, amelyeket David Bowie Brian Eno-val Berlinben készített albumai ihlettek.
a filmzene szintén különös hangsúlyt kapott Glass korpuszában. A 21. század elejére négy tucat filmzenét készített, nevezetesen a The Hours (2002) és a Notes on a Scandal (2006) című drámákat, valamint az Errol Morris dokumentumfilmeket az idő rövid története (1991) és a The Fog of War: Eleven Lessons from the Life of Robert S. McNamara (2003).
Glass 2012-ben elnyerte a Japán Művészeti Szövetség Praemium Imperiale díját, 2018-ban pedig a Kennedy Center kitüntetettje lett. A 2007-es dokumentumfilm témája volt Üveg: Philip portréja tizenkét részben. 2015-ös memoárjában a Words without Music pikáns részletességgel mutatja be színes életét.