színésznő, drámaíró
korai érdeklődést váltott ki a nyelv iránt
fejlett interjúkészítési stílus a drámaírás
tűz megvilágított tragédia
a szürkület felhatalmazó hatásai
a változás megtestesítője
az amerikai elnökség feltárása
válogatott művek
források
Anna Deavere Smith hatalmas és megkülönböztető erő az amerikai Színházban. Az együttérzés és a kemény őszinteség jellegzetes keverékével olyan provokatív témákat tár fel, mint a rasszizmus, az identitás és a társadalmi igazságosság, eredeti—és rendkívül szokatlan—performansz művészeteken keresztül. Az 1990-es évek közepén a Newsweek kritikusa, Jack Kroll “a színház legizgalmasabb egyéniségének” nevezte, és egyszemélyes előadását Twilight: Los Angeles 1992 “Amerikai remekműnek” nevezte.”Smith előadásainak egyedülálló megközelítése ötvözi a színházi ábrázolást a szigorú újságírással: a Twilight és előző darabja, a tűz a tükörben, rengeteg embert interjút készített, és saját maga reprodukálta a szavakat és a modorukat—egyedül—a színpadon.
mintha ezek az átalakulások nem lennének eléggé csodásak, Smith a modern Amerika talán leggyulladóbb kérdését—a faji és etnikai konfliktust—választotta mindkét műsor alapjául. Ahelyett azonban, hogy retorikai pontokat szerezne, úgy dönt, hogy különféle és gyakran antagonista beszámolókat kever össze, hogy egyensúlyt érjen el előadásaiban. Ezzel érvelt idő Színház kritikus William Simon III, ” új művészeti formát hozott létre.”Ahogy Smith maga írta az előadóművészetben:” érdekel, hogy az ember egyedülálló kapcsolata a kimondott szóval keresztezi a karaktert.”De ugyanolyan fontos, mint hozzátette:” érdekel a férfiak és a nők változó társadalmi szerepe, valamint a jelenlegi kihívás, hogy új és kreatív módszereket találjunk a faji és etnikai különbségek tárgyalására.”
szült korai érdeklődés nyelv
született Baltimore, Maryland, szeptember 18, 1950, Smith nőtt fel, mint a legfiatalabb öt gyermek. Vogue elmondta, hogy családja érkezése a városba egybeesett a “fehér repülés”kezdetével—a fehérek tömeges kivándorlásával a városokból, válaszul a második világháború-kori feketék északi vándorlása. “Amikor kislány voltam—mondta A New York Timesnak—, a nagyapám azt mondta nekem-és én hittem neki -, hogy ha elég gyakran mondasz egy szót, az a sajátod lesz.”Apja évekkel később felülvizsgálta az anekdotát: “Ha elég gyakran mondasz egy szót, az te leszel, te leszel a szó.”Amikor áthelyezték egy többnyire zsidó általános iskolába egy teljesen fekete iskolából, elmagyarázta a Vogue – nak, hogy” izgatottan találta magát a különböző módokon, amiket beszéltünk
egy pillanat alatt…
született szeptember 18-án, 1950-ben, Baltimore-ban, MD; Deavere (egy kávékereskedő) és Anna (egy általános iskola igazgatója) Smith lánya. Oktatás: Beaver College, PA, BA, 1971; Amerikai Konzervatórium Színház, San Francisco, Kalifornia, MFA, 1977.
karrier: színész és előadóművész, 1978-;Carnegie-Mellon Egyetem, színészi oktató, 1978-79; Dél–Kaliforniai Egyetem, színészi oktató, 1980-as évek; Nemzeti Színházi Intézet, színészi oktató, 1980-as évek; Yale Egyetem, vendégművész, 1982; New York-i Egyetem, színészi oktató, 1983-84; Amerikai Konzervatórium Színház, színészi oktató, 1986; Stanford Egyetem, dráma docens, 1990-2000; Művészeti és polgári párbeszéd Intézet, Harvard Egyetem, alapító és igazgató, 1997-2000; Tisch Művészeti és jogi iskola, New York Egyetem, professzor, 2000 -.
Válogatott Díjak: Dráma-Logue-díj, Obie-díj, Drama Desk-díj, mind a tükör Tüzéért, 1992; Antoinette Perry-díj, Obie-díj, Drama Desk-díj, külső kritikusok körének díja, mind a Twilightért, 1993; MacArthur-díj, 1996.
címek: ügynök-David Williams, nemzetközi kreatív menedzsment, 40 West 57th St., New York, NY 10019.
és megtartottuk magunkat, és nagyon érdekelt a nyelv.”
ez az érdeklődés, a szinte fájdalmasan fejlett együttérzés érzésével együtt Smith-t egyedülállóan alkalmassá tette a színházra. “Az egyik oka annak, hogy színésznő lettem, az volt, hogy konstruktív módon kezeltem az empátiát” – mondta a Vogue-nak. “Gyerekként pszichiáter akartam lenni, de anyám azt mondta, hogy nem tudok, mert túl érzékeny vagyok. Egy olyan film, mint a West Side Story, két napig sírna.”
ban ben Newsweek, Smith “kedves Néger lánynak” nevezte magát, mielőtt megérkezett a Pennsylvaniai Beaver College-ba, majd egy női intézménybe, ahol kissé politizálódott. “Felnőttkoromban egy törött, töredezett világban jöttem be, ahol megkérdőjelezték a” fekete “vagy a” néger “vagy a” színes “lét módját, megkérdőjelezték a nő létét, a férfi létét” – emlékezett vissza a New York Times-ra.
fejlett interjúkészítési Stílus
Smith fontolgatta a nyelvészet szakát, vagy esetleg csatlakozott a Békehadtesthez. “Tenni akartam valamit—nem tudtam, mi az—, aminek köze volt az emberek meghallgatásához és a béke megteremtéséhez” – mondta. Nyugat felé indult—a “forradalmat” keresve, ahogy a Vogue —nak elmondta -, és a San Franciscó-i American Conservatory Theatre-ben kötött ki, amely 1976-ban Képzőművészeti mesterdiplomával tüntette ki. Rövid ideig kis színészi munkákat vállalt, 1978-ban pedig a pittsburghi rangos Carnegie-Mellon Egyetem színházi Tanszékének adjunktusa lett. Miközben megpróbálta élénkíteni és kibővíteni diákjai színházról alkotott elképzeléseit, arra a gondolatra támadt, hogy interjút készítsen az utcán élő emberekkel, és tanítványaival újrafogalmazza az interjúalanyok beszámolóit.
ez a folyamat vezetne az ő egy nő mutatja. “Rájöttem, hogy ez a megközelítés egy olyan közösség tükrözését szolgálhatja, amely érdekelt abban, hogy önmagát nézze” – mondta A New York Times-nak. “Hogy tükrözzék azt, amin keresztülmentek, és különösen azokat a közösségeket, ahol az emberek nehezen tudtak egymásnak mondani dolgokat, vagy ahol az emberek úgy érezték, hogy elhallgattatják őket” a társadalmi egyenlőtlenségek miatt. Így Smith megfogalmazta az empátia egyfajta színházi tudományát.
a következő néhány évben színészi tanárként és vendégművészként szolgált a Yale Egyetemen, A New York Egyetemen és a Nemzeti Színházi Intézetben; darabjai az úton: az amerikai karakter keresése —a “való élet” előadásainak ciklusának kezdete—és Aye, Aye, Aye, I ‘ m Integrated című darabjait 1983-ban, illetve 1984-ben rendezték Kaliforniában, illetve New Yorkban. Smith 1982-ben szerepelt a Soup For One című filmben, 1983-ban pedig az All My Children című televíziós szappanoperában. 1986-ban visszatért az American Conservatory Theatre-be, mint színészi mester tanár, majd csatlakozott a Dél-Kaliforniai Egyetem, majd később a Stanford Egyetem színházi Tanszékének munkatársaihoz. Miután létrehozott egy szilárd karrier színészi és tanári, Smith hamarosan katapultálta magát a nemzeti reflektorfénybe vele egyedi teljesítmény darab, hogy kommentálta néhány Amerika legnehezebb faji kérdések.
tüzek megvilágított tragédia
tragikus tűzvész Crown Heights—ban—Brooklyn, New York, környék-képezte Smith alapját tüzek a tükörben, egy nő előadás, amely 1992-ben debütált. Miután egy haszid zsidó vezette autó megölte Gavin Catót, egy fiatal afro-amerikai fiút,egy feldühödött tömeg bosszút állt Yankel Rosenbaum megölésével, egy Ausztráliából látogató zsidó tudós. Az ezt követő erőszakos tiltakozások, dühös fenyegetések és feljelentések megdöbbentő módon illusztrálták Amerika megosztottságának mélységét. Smith megközelítése ehhez a fájdalmas témához a szokásos útját követte: miután rengeteg tanút és kommentátort interjút készített, összegyűjtött anyagát egy olyan előadásba desztillálta, amelyben “tükrözte” egy etnikailag és politikailag vegyes embercsoport haragját, fájdalmát, zavartságát és humorát. “Az eredmény-lelkesedett a Newsweek-egy lebilincselő munka, amely megragadja a faji, osztály-és kulturális konfliktusok feszültségeit egy olyan területen, amely aligha olvasztótégely, hanem egy forró üst.”
Smith repertoárja a valós” karakterekről ” a tüzekben Gavin Cato apja; Yankel Rosenbaum testvére; Joseph Spielman Rabbi; Angela Davis fekete aktivisták, Al Sharpton tiszteletes és Conrad Muhammad miniszter; és több Crown Heights-i lakos. Úgy tűnik, hogy az előadás minden hangja egyensúlyba hozza az utolsót, mintha a kölcsönösen egymásnak ellentmondó és vádló állítások—és kitérések, viccek és anekdoták—egy nagyobb puzzle darabját alkotnák. Smith számára, a lényeg abban a perspektívában rejlik, amelyet az összerakásuk nyert. “A hangom más hangok egymás mellé állítása” – mondta a Newsweeknek. “Ez a döntéseimben van.”
ennek a választásnak az a része, hogy hagyjuk az embereket hosszasan beszélni, ahelyett, hogy az ismerős—és gyakran antagonista—hangcsípésekre redukálnánk őket, amelyek miatt a faji konfliktusokról szóló szokásos hírek annyira mélynek vagy reménytelennek tűnnek. Mi több, ezeknek a valós szövegeknek a színházban való kikapcsolódása rejtett emberi dimenziókat talál. Ahogy az Emerge magazinnak elmondta: “engem az a pillanat érdekel, amikor a nyelv Nem könnyű számunkra.”Még akkor is, ha könnyű, gyakran valami más elrejtésére szolgál. “Harold Pinter azt mondja:” a beszéd stratégia a meztelenség fedezésére ” – mondta Smith A New York Times-nak. Ez a meztelenség—a vágy, a harag, a félelem és a remény, amely Smith interjúalanyainak nyelvi stratégiái alatt létezik, és amelyet saját hangjával és testével közvetít—az a közös emberség, amelyet csak a színház képes teljes mértékben ábrázolni. Során tüzek, színházkritikus Ralph Rugoff kijelentette divat hogy ” rájössz, hogy megváltoztatja a színházról alkotott gondolkodásmódodat. John Leonard, A New York-i kritikus azt írta: “Smith egy kaméleon és egy ördögűző. Ha ilyen sok nyelven tud beszélni, talán a kultúra hallja őket. Akárcsak a performansz művészet, a tűz a tükörben a teljesítmény kegyelme.”
the Empowering Effects of Twilight
mire Smith bemutatta a Crown Heights gyötrelmeit és reményeit, Los Angeles faji erőszakba és általános félelembe kezdett. Minden akkor kezdődött, amikor négy Los Angeles. rendőrök, akiket videóra vettek egy Rodney King nevű fekete autós megveréséről, bíróság elé állították. 1992 áprilisában egy teljesen fehér zsűri felmentése nyomán a város csaknem harminc év alatt a legádázabb zavargást—egyesek lázadásnak nevezték—látta.
hogy foglalkozzon ezzel a történelemdarabbal, Smith elkezdte összeállítani egy új részletét az úton sorozat a város Mark Taper fórumához. Emily Mann rendezővel és a “dramaturgok” multikulturális együttesével (a drámai produkció szakemberei), akik segítettek az anyag összeállításában, Smith 1993-ban jelent meg a Twilight-tal: Los Angeles 1992. Még egyszer, teljes egészében interjúkból selejtezte előadását; ezúttal valóban átdolgozta a darabot, miután megkezdte futását. A Királyverésben részt vevő tisztek második tárgyalásán egy esküdttel folytatott leleplező interjú—egy szövetségi polgárjogi tárgyalás, amelynek eredményeként két tisztet elítéltek—gyorsan monológgá fejlődött, amelyet sokan a darab új középpontjának tekintettek. Smith a volt Los Angeles-i rendőrfőnököt is ábrázolta Daryl Gates, Rodney King nagynénje, egy latin művészés sokan mások; a koreaiul és spanyolul előadott darabok-amelyeket Smith a darabhoz tanult-szupercímeket igényeltek. “Mivel szűkítette a show szereplőit” – jegyezte meg Gordon Davidson, a kúpos rendező az előadóművészetben -, mindegyiküket megtestesítette, újrateremtve beszédük ritmusát, felszívva őket a csontjaiba.”Smith összesen 23 valós fekete, fehér és koreai emberként lépett fel.
a “dramaturgok” mindegyikének sajátos politikai aggályai voltak, és ez az ideológiai sokszínűség némi élénk vitához vezetett a darab létrehozása során. További súrlódás érkezett néhány helyi művésztől, akik Smith-t kívülállónak tartották. Azt mondták: “Mi van, elhozod ezt a sikert New Yorkból, hogy elmondd a történetünket? Ez a punk nem tartozik ide, ” – bizakodott a Newsweeknek. “Elszomorított és halálra rémített. De megértettem és tiszteletben tartottam.”
eközben Smith elnyerte Angeleno kollégáinak tiszteletét és csodálatát. Ahogy Tobar, a H enterprises of Performing Arts írta: “ennek a munkának a középpontjában a hallgatás áll. Anna találkozik valakivel, megfogja legmélyebb, legőszintébb szavait, és színpadra állítja őket. Valójában azt mondja hallgatóságának, hogy ezeknek az embereknek a szavai—egy bandatag, egy vállalati vezető, egy háborús menekült és mások—ugyanolyan fontos súlyt és jelentést hordozhatnak, mint bármi Shakespeare-ben vagy O ‘ Neillben.”Tobar Smith magasan fejlett hallgatását merész és kulturálisan felforgató cselekedetnek minősítette.”
a változás megtestesítője
“azáltal, hogy egyik emberről a másikra váltok, megmutatom, hogy a változás lehetséges” – mondta Smith A Time-nak. “És az a tény, hogy fekete nő vagyok, aki más etnikumokért és férfiakért beszél, felveti azt a hasznos kérdést, hogy kinek van joga miről beszélni. Michael Frym, a Los Angeles-i olvasó kritikusa úgy dicsérte a darabot, hogy illeszkedjen Smith legfélelmetesebb aggodalmaihoz: “a közönség számára nehéz lesz fenntartani a” mi “és az” ők “gondolkodásmódot, miután felismerték a befogadó” all ” gazdag lehetőségeit.”És Angela King—akinek saját szavai a Twilight faliszőnyegének részét képezik-talán a legmeggyőzőbb bizonyságot tett az előadás erejéről: látta, mondta Newsweek, “tanult a szerelemről. Megtudtam, hogy a zavargások hogyan hatottak a koreaiakra. Nagyon sok szeretetet éreztem olyan emberek iránt,akiket nem tudtam elviselni.”Ez az empátia elérése Smith színházi elképzeléseinek lényege. Ahogy elmagyarázta a Vogue – nak, ” alapvetően spirituális ember vagyok egy spirituális küldetésen.”
a tüzek és Alkonyat című munkájáért Smith országos figyelmet és sok dicséretet kapott. Karrierjének profiljai a New Yorkerben, a People magazinban és az Utne Readerben jelentek meg. Az Aréna Színpad Washington DC-ben., 100 000 dolláros jutalékot kapott neki az “úton” sorozat következő részletének kutatására: házi őrizet, amely 1997-ben debütált. Emellett Smith 1996-ban elnyerte a MacArthur “Genius” díjat azért, ahogyan “fejlett teljesítményelméletet vezetett be, és új módot vezetett be a színház számára, hogy tükrözze és tükrözze a társadalmat”, ahogy a MacArthur Alapítvány igazgatói mondták a támogatás odaítélésekor. “Smith egyik képessége abban rejlik, hogy olyan műveket készít, amelyek segítenek azoknak, akiknek a nézőpontja teljesen ellentétes, hogy meglátják a másik oldal nézőpontját.”A következő évben, a Ford Alapítvánnyal együttműködve, Smith megalapította az Institute on the Arts and Civic Dialogue-t a Harvard Egyetemen, egy nyári programot, amely a művészetek társadalmi kérdésekhez való viszonyának egyedi megközelítése köré épült; 1997-től 2000-ig tartott.
az amerikai elnökség feltárása
1995-ben Smith elmélyült egy projektben Az Amerikai elnökségről. A darab elkészítéséhez Smith több mint 400 emberrel készített interjút, a fogvatartottaktól az újságírókon át Bill Clinton elnökig, valamint Jimmy Carter és George Bush korábbi elnökekig, az 1996-os elnökválasztási kampány nyomvonalán, majd utána Washingtonban
bár Smith kimerítően kutatta a House Arrest: a Search for the American Character in and around the White House-t, Past and Present-t, nem felelt meg a kritikusok elvárásainak. Nyitás, amikor a Monica Lewinsky-botrány elsöpörte Washingtont, a házi őrizet az elnökség folyamatosan változó perspektíváinak együttes játékaként kezdődött, mert Smith olyan interjúkat készített, amelyek megvilágították a legfrissebb híreket. Smith egy éven belül végleges formává csiszolta a darabot. Ezt a verziót jobban fogadták, mint a korábbi kísérleteket, de a házi őrizet soha nem tetszett a kritikusoknak. John Simon összefoglalta a problémát a New York Metro weboldalának áttekintésében: Míg korábbi darabjai ” számos interjún keresztül különböző szögekből szemlélték a szörnyű drámákat… az új mű sokkal prolixabb, diffúz, végső soron önelégült.”
Smith házi őrizetben szerzett tapasztalata azonban egyedülálló pillantást vetett a színházi megközelítésére. Miközben a házi Őrizeten dolgozott, kreatív folyamatát dokumentálta a Talk to Me: Travels in Media and Politics című könyvben, amely 2000-ben jelent meg. Bár a házi őrizet nem emelte ki Smith zsenialitását, könyve igen. A New York Times Book Review megragadta Smith tehetségének lényegét, megjegyezve ,hogy ” akik valóban hallgatnak, valóban hallanak.”
Smith hatalmas helyet faragott magának a színházi közösségben, mint a művészet azon képességének bajnoka, hogy kommentálja a társadalmi kérdéseket. Előadásokat tartott színházi technikáiról szerte az országban, majd 2000-ben a New York-i Egyetem Tisch Művészeti Iskolájának előadóművészprofesszora lett, ahol az egyetem jogi iskolájában hallgatási készségekről szóló tanfolyamokat is tart.
válogatott művek
Könyvek
beszélj hozzám: Hallgatás a sorok között, Random House, 2000.
Film
leves egy, 1982.
Dave, 1993.
Philadelphia, 1993.
Az Amerikai Elnök, 1995.
Az Emberi Folt, 2003.
játszik
úton: amerikai karakter keresése, először Kaliforniában, 1983-ban.
Aye, Aye, Aye, I ‘ m Integrated, először gyártott New Yorkban, 1984.
tüzek a tükörben, először 1992-ben gyártották; a PBS-TV-n is sugárzott a “nagy előadások” sorozat részeként, 1993.
szürkület: Los Angeles 1992, először Los Angelesben gyártották, 1993.
házi őrizet: első kiadás, először Washingtonban, 1997; véglegesítve: House Arrest: a Search for the American Character in and around the White House, múlt és jelen, 1998.
zongora, először Cambridge-ben, Massachusetts, 2000.
televízió
minden gyermekem, ABC, 1983.
tűz a tükörben, PBS, 1993.
a nyugati szárny, NBC, 2000—.
a gyakorlat, ABC, 2000 -.
Presidio Med, 2002—.
Egyéb
számos vers és újságírói cikk szerzője is.
források
folyóiratok
kialakulni, április 1993, p. 55.
Essence, 1993. November, 60.o.
Los Angeles-I Olvasó, Június 18, 1993.
Newsweek, június 1, 1992, p. 74; június 28, 1993, p. 62.
New York, május 3, 1993, p. 68.
New York Times, május 10, 1992, p. H14; június 10, 1992, pp. C1, C6; augusztus 16, 1992, p. H20; április 23, 1993, pp. B7, C2; április 28, 1993, p. C18.
emberek, augusztus 30, 1993, PP.95-98.
előadóművészet, 1993.június, pp. P1-16.
idő, május 3, 1993, p. 81; június 28, 1993, p.73.
Vogue, 1993.április, 224., 238., 242., 250. oldal.
On-line
“Anna Deavere Smith házi őrizetben,” New York-i metró, www.newyorkmetro.com/nymetro/arts/theater/reviews/2637 / (február 10, 2004).
“ragyogó karrier: Amerika Hangja, Anna Deavere Smith forradalmasította az előadóművészetet azáltal, hogy utcai valóságot hozott a színházba,” Szalon, www.salon.com/bc/1998/12/cov_08bc.html (február 10, 2004).
“Ő, Az Emberek” Szalon, http://dir.salon.com/books/feature/2000/11/01/smith/index.html (Február 10, 2004).