produkcja teatralna: od scenariusza do sceny

produkcja spektaklu wymaga wiele ciężkiej pracy i długiego procesu, ale efekty końcowe są zawsze tego warte, o ile każdy robi swoje.

aby pomóc ci zrozumieć, co dzieje się w przeciętnej produkcji, oto przybliżony zarys tego, jak sztuki przechodzą ze scenariusza na scenę. Nie każdy reżyser, firma, producent lub indywidualna gra będzie dokładnie śledzić ten proces, ale da ci wyobrażenie o tym, jak będzie przebiegał typowy harmonogram produkcji:

Znajdź skrypt

oczywiście pierwszym krokiem jest podjęcie decyzji, którą grę będziesz produkować. Scenariusze powinny być dobierane nie tylko ze względu na ich jakość artystyczną, ale również w oparciu o to, jak realistycznie można zmontować produkcję, biorąc pod uwagę specyficzne ograniczenia. Na przykład niewiele lokalnych teatrów będzie miało środki, aby wystawić Upiór w Operze, ale nasze miasto można zrealizować przy minimalnych elementach.

dowiedz się, kto będzie za to odpowiedzialny

ten krok obejmuje kilka mniejszych, ale równie kluczowych kroków:

. Przypisywanie tytułów takich jak reżyser, choreograf, producent, dyrektor muzyczny itp. pomoże ustanowić łańcuch dowodzenia i łatwiej podejmować decyzje

tworząc szorstki budżet. Nawet jeśli wszystko, co masz, to kieszonkowe kłaczki, dostępne środki muszą być rozliczane i przydzielane na określone potrzeby, takie jak kostiumy i reklama. Ten krok może również obejmować określenie wolontariuszy do pomocy w pracach produkcyjnych, takich jak znalezienie wykwalifikowanej krawcowej, która jest gotowa wnieść swój wkład za darmo. W tej chwili kluczowe znaczenie ma również określenie miejsca.

Producent i reżyser będą musieli wspólnie podjąć decyzję o wstępnej interpretacji scenariusza. Interpretacja ta musi uwzględniać dostępny budżet, jak również wszelkie pomysły, które każda ze stron wnosi do stołu. Na przykład, może ta produkcja Hamleta będzie osadzona w Miami w latach 80.?

Casting

przesłuchania pozwalają reżyserowi i producentowi znaleźć aktorów, którzy są w stanie wypełnić potrzebne role. W tym momencie pracownicy techniczni, tacy jak ekipa oświetleniowa, ekipa sceniczna i inni mogą zostać przydzieleni lub zatrudnieni.

próby

próby przechodzą swój własny, wieloetapowy proces:

Czytaj: pierwsza próba zwykle obejmuje „odczyt tabeli” scenariusza, w którym każda osoba po prostu mówi swoje kwestie w charakterze. Dyrektorzy mogą wybrać cięcie lub modyfikację linii w tym momencie w zależności od sposobu odczytu tabeli.

blokowanie: Blokowanie to proces określania, w jaki sposób aktorzy będą poruszać się po scenie. Większość kierunków scenicznych jest dość naga, więc reżyser będzie musiał dowiedzieć się, kto co będzie robił, gdy będą mówić swoje kwestie. Blokowanie trwa zwykle od pierwszego do dwóch tygodni próby.

ćwiczcie, ćwiczcie i ćwiczcie jeszcze więcej: blokowanie, dostarczanie linii, a nawet elementy scenariusza będą modyfikowane na początku tak, aby pasowały do potrzeb i wizji reżysera. Ostatecznie aktorzy będą musieli zapamiętać swoje kwestie i starać się, aby sztuka była idealna w ramach przygotowań do premiery.

specjalne próby. Sztuki wymagające śpiewu lub tańca często mają na początku oddzielne próby, aby ćwiczyć te elementy, zanim będą mogły zostać wprowadzone do regularnych prób.

próba generalna. W ostatnich tygodniach prób kostiumy, rekwizyty i gotowe elementy scenografii powinny być gotowe do włączenia w próbę. Ostatni zestaw prób znany jako” próby przebierańców ” imituje dokładne warunki produkcji na żywo.

Reklama i premiera

wreszcie producent musi zareklamować sztukę, aby zapewnić widownię. Reklama powinna trwać kilka tygodni przed pierwszą produkcją. Te działania reklamowe mogą obejmować ulotki, Ogłoszenia szkolne, relacje z gazet, płatne reklamy i wszystko, co producent może zrobić, aby przyciągnąć publiczność do swojej gry.

gdy próby zostaną udoskonalone i zgromadzona zostanie publiczność, wszyscy zgromadzą się na premierze, aby zobaczyć, czy cała ciężka praca się opłaciła. Gra zazwyczaj trwa od kilku nocy do kilku tygodni. Dłuższe produkcje będą wymagały stałych regularnych prób i prób przebierańców, aby wszyscy byli na szczycie między występami.

owoce całej tej pracy można złapać w akcji na jednym ze spektakli Teatru społecznego Lionheart. Kup bilety na Norcross community Theatre klikając poprzedni link i dołącz do nas na przesłuchaniach, jeśli chcesz być częścią tej akcji.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.

Previous post Przechodząc z Lightrooma do Photoshopa do ustawiania ostrości
Next post 11 książek o zakazanej miłości