Terracotta skulptur (c.26.000 fvt – 1900)

hvordan man laver Terracotta

Terracotta er normalt lavet af en ret grov, porøs type ler. Dette er først formet (eller skulptureret), derefter fyret indtil hårdt. I den antikke verden blev det overladt til at hærde i den varme sol, senere blev den bagt i primitive ovne skabt i asken af åbne brande. I sidste ende blev det fyret (på omkring 1000 liter C) i specielle ovne, kendt som ovne. Når fyret, leret antager en brunlig orange farve, der spænder fra en jordet okker til rød. Bagt terracotta er ikke vandtæt, der kræves et lag glasur til dette. Nogle gange blandes genanvendt terracotta (“grog”) med frisk ler for at lave en ny batch af materialet. Terracotta objekter er langt enklere og billigere at skabe, replikere og dekorere, end sten eller bronse objekter: selv forme kan genbruges. Desuden, selvom terracotta normalt efterlades uglaseret, en række forskellige farver og teksturer kan opnås med en række glasurer.

historie

Terracotta blev først brugt i Forhistorisk Kunst, som eksemplificeret ved den bemærkelsesværdige Venus fra Dolni Vestonice (26.000-24.000 fvt), fundet begravet i et askelag ved en paleolitisk lejr i Moravia. Paleolithic terracotta figurer blev fyret i primitive ovne, skabt under åben ild. Berømte terracotta figurer fra æra af neolitisk kunst inkluderer: den tronede gudinde figur (c.6.000 fvt) fra Catalhuyuk, Anatolienog Tænkeren af Cernavoda (5000 fvt) fra Nedre Donau region i Rumænien. Kunstnere fra bronce og jernalderen fortsatte terracotta-traditionen, se for eksempel de kvindelige fertilitetskultfigurer, der blev fundet ved Mohenjo-daro, Pakistan (3000-1500 fvt) og Burney Relief (c.1950 fvt) fra Det gamle Mesopotamien. I Kina har keramikere og billedhuggere vist sig lige så dygtige med ler. Faktisk er kinesisk kunst ansvarlig for den største samling af terracotta – skulptur, der nogensinde er fundet-Terracotta-hæren (246-208 fvt). (Se nedenfor.) For en oversigt over de principper, der ligger til grund for orientalsk skulptur, se: traditionel kinesisk kunst. For mere om udviklingen af skulptur i Kina, Se venligst: kinesisk kunst tidslinje (c.18.000 fvt – til stede).

tidlige egyptiske, minoiske, mykenske, græske og etruskiske kulturer fra hele Middelhavet anvendte alle terracotta til figurative værker – såsom Tanagra – figurerne fra Boeotia i det centrale Grækenland-og til forskellige former for Dekorativ Kunst og arkitektonisk ornamentik. Det blev i vid udstrækning brugt af billedhuggere i æraen med hellenistisk kunst (323-30 fvt), især. Det blev også brugt i den tidlige kristne kunst til gravrelieffer (fra c.200 CE).

Terracotta var også populær i afrikansk skulptur syd for Sahara: den blev først udviklet af den mystiske nok-kultur i Nigeria, omkring 1000 fvt, og af Igbo-kulturen i det østlige Nigeria. Det var også et træk ved præcolumbiansk kunst, begyndende med Olmec-kulturen (1000-500 fvt).

efter det romerske imperiums sammenbrud (c.450) faldt brugen af terracotta dramatisk. Det var først i den tidlige renæssance, at det blev genoplivet korrekt som et kunstnerisk medium. De var blandt de første Renæssanceskulptører, der genopdagede terracotta ‘ s potentiale til at lave billeder af Kristen kunst (især Jomfruens og barnets): en opdagelse, der opstod gennem deres tætte viden om bronsskulptur – brugen af ler er central for produktionen af bronsestatuer. Inden længe, ler blev støbt for at replikere hengivne billeder, og andre figurer, som derefter blev fyret, malet og forgyldt, hvilket skabte et billigt alternativ til dyrere materialer, som marmor og bronse. Andre kunstnere, herunder Della Robbia familien, populariserede brugen af glaseret terracotta til relief skulptur og kirke altertavle kunst. Se for eksempel prædikestolens relieffer til Santa Croce i Florence (1481) af den florentinske kunstner Benedetto da Maiano. For flere detaljer om Della Robbias, se værker af Luca della Robbia, såvel som hans nevø Andrea della Robbia. Terracotta blev også brugt i renæssance portræt kunst, som eksemplificeret ved den vidunderlige buste af kardinal Giovanni De’ Medici (senere Pave Leo) (c.1512, Victoria and Albert Museum) af Antonio de’ Benintendi. Terracotta-modeller blev også brugt af de fleste billedhuggere, når de indsendte design, eller når de oprettede studier til større skulpturer eller til malerier.

kort sagt, Renæssanceskulptur genetablerede terracotta som et vigtigt medium for kunstnerisk udtryk og kreativitet. Under barokskulpturens æra blev traditionen videreudviklet af Bernini (1598-80) og Alessandro Algardi (1598-1654), især inden for reliefskulptur og portrætbuster. I løbet af det 18.århundrede blev terracotta udforsket for sine dekorative kvaliteter, mens den store Antonio Canova (1757-1822) fortsatte med at bruge den til modeller, indtil han erstattede den med gips i det tidlige 19. århundrede.

brug af Terracotta i arkitektur

i løbet af 1860 ‘erne i England og 1870′ erne i Amerika begyndte arkitekter at bruge uglaseret terracotta til at dekorere bygningens udvendige overflader. Det blev brugt, for eksempel, på en række bygninger i Birmingham; på den detaljerede terracotta facade af Natural History Museum, i London; Victoria and Albert Museum (1859-71) og Royal Albert Hall (1867-71). Tidligere, i 1842-45, St. Stephen and All Martyrs’ Church, ved Lever Bridge i Bolton var næsten udelukkende bygget af terracotta. Mærkeligt nok modtog terracotta godkendelse som byggemateriale fra Kunst-og Håndværksbevægelsen, da det blev anset for at være et håndlavet materiale, designet af håndværkere.

i Amerika var Chicago School of architecture en tidlig konvertering til terracotta. Arkitekten Louis Sullivan (1856-1924) blev for eksempel kendt for sine detaljerede glaserede terracotta-dekorationer, der ville have været ekstremt vanskelige at producere i ethvert andet medium. Fyret ler blev også brugt af Chicago-designere Daniel Hudson Burnham (1846-1912) og John Root (1850-91) i gardinvæggene i deres Reliance Building (1895) og af Vilhelm Le Baron Jenney, der var banebrydende for brugen i skyskrabere som en måde at reducere risikoen for brand på.

Venus af Dolni Vestonice (c.26.000 fvt)

den tjekkiske Venus af Dolni Vestonice (Vestonicka Venuse) er den ældste overlevende genstand for keramisk kunst i verden. Cirka 4,5 tommer høj og 1,7 tommer bred, den blev lavet af lokal ler kombineret med pulveriseret knogle og bagt i en jordovn på omkring 700 liter C. En af mange Venus-figurer, der for det meste blev skulptureret i den Gravettiske periode med Paleolitisk kultur, blev den opdaget i en stenalderboplads i Moravian basin, nær Brno, i Tjekkiet. Det er nu bosat i Vienna Natural History Museum.

Tænkeren af Cernavoda (5000 fvt)

en af de største skulpturer af tidlig kunst, Tænkeren af Cernavoda (Ganditorul) blev fundet i 1956 – sammen med en lignende (kvindelig) figur, kendt som den siddende kvinde af Cernavoda, midt i resterne af en forhistorisk bosættelse nær Cernavoda i Rumænien. Dens unikke karakter og navn stammer fra dens ekstraordinære “tænkning” udgør, helt i modsætning til den sædvanlige form af andre figurer. Den er mørk rød / brun i farve, omkring 4,5 inches i højden og er lavet af terracotta. Det blev skabt under Hamangia kultur (5250-4500 fvt) centreret om Dobruja, mellem floden Donau og Sortehavet. Skulpturen mangler helt i den slags ornamentik, som normalt ses i keramiske værker fra hamangia-kulturen. Det ligger i Nationalmuseet for rumænsk historie, Bukarest.

de kinesiske Terracotta – Hærkrigere (246-208 fvt)

et af de største værker i skulpturhistorien, sættet med fyrede lerfigurer kendt som den kinesiske Terracotta – hær-lavet i den korte periode af Kin-dynastiets kunst (221-206 fvt) – består af 8.000 lerkrigere og heste, der blev udgravet i 1974 ved siden af graven til den første Kin-kejser, Kin Shi Huangdi, i-provinsen, Kina. Ifølge kuratorer af graven er der mange tusinder af yderligere tal, der stadig skal afdækkes. Tallene blev bestilt af kejseren, efter at han blev kejser i 247 fvt. Arbejdet startede omkring 246 fvt og anslås at have taget næsten 40 år at gennemføre ved hjælp af 700.000 arbejdere. Hærens rolle var at tjene kejseren i efterlivet.

Terracotta skulptur kan ses i nogle af de bedste kunstmuseer og skulptur haver rundt om i verden.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.

Previous post LORCET PLUS
Next post Hvad er Operations Research?