fortalt med med den blide berøring af en partner, der tager din arm på en eftermiddagstur, er Ritesh Batras “vores sjæle om natten” et klogt og trist drama om livet efter døden; uanset hvor gammel du er, er det den slags film, som dine forældre gerne vil have. Det begynder med folksy knips af en guitar og skud af gadelygter blinkende vågen som natten falder på en lille Colorado by. En enkemand ved navn Louis farvande (Robert Redford) sidder alene i køkkenet i et hus, der klart var beregnet til to. Det er den eneste nat han har. I det mindste, indtil det ikke er. der er nogen ved døren — hans nabo, Addie Moore (Jane Fonda), også alene — og hun vil vide, om Louis måske er interesseret i at sove med hende. Bogstaveligt talt sover med hende. Det handler ikke om køn, det handler bare om “at komme igennem natten.”De er begge enige om, at nætterne er de værste.
selvom det er let at forstå, hvordan det kunne være om køn: Redford er 81, Fonda er 79, og begge ser stadig bedre ud end de fleste af os nogensinde vil. Deres holdning er så uanstændigt perfekt, at filmen føles som om den kunne vende sig ind i science-fiction til enhver tid. Der er noget håndgribeligt simmering mellem dem, og det er afgørende for en historie, der kræver, at du ikke har medlidenhed med dens tegn. Tværtimod, denne ufejlbarlige høflige film fungerer kun så godt, fordi den aldrig andre de gamle mennesker, den adskiller aldrig linjen mellem dit liv og deres. “Vores sjæle om natten” har hele det fortællende momentum i et semikolon, og det eneste, der holder det kluntet fremad, er troen på, at det at komme i seng sammen hver aften giver Louis og Addie nok grund til at komme ud af sengen hver morgen.
baseret på den sidste roman, som Kent Haruf skrev, før han døde i 2014, og tilpasset til skærmen af “(500) Days Of Summer” skriftkloge Scott Neustadter og Michael H. Uber (som håndterer materialet med en følsomhed, der modsiger deres ungdom), “our Souls at Night” finder folk stadig famlende sig vej gennem livet, selv når solen går ned. Louis og Addie er gode folier for hinanden, selvom filmen er subtil nok til ikke at gøre en big deal ud af det. Han har allerede internaliseret det faktum, at han har givet op; han har fundet skærsilden på jorden. Louis bærer stort set det samme hver dag — han har et skab, der er fuld af intet andet end blå plaid skjorter — han stillbilleder Sport sin vielsesring, og han går kun ud for at få en bid med sine venner på den lokale kaffebar.
nå, de er ikke så tætte; disse mænd, selv i deres begrænsede skærmtid, synes at føde deres kollektive elendighed. Det mest vokale medlem af deres gruppe er en fyr ved navn Dorlan, og han spilles af Bruce Dern (hvis du ikke tog sagen om guitaren alvorligt, er dette en film, hvor der er en grouchy karakter ved navn Dorlan, som spilles af Bruce Dern). Redford kunne gøre denne slags ting i sin søvn, men det gør han ikke. han er fuldt til stede for hvert øjeblik, og mens Louis ikke er en udadvendt mand, kan du mærke den legendariske skuespiller føle sig igennem hvert øjeblik, absorbere smerten og forsøge at skubbe igennem det.
hvis det ikke var for Addie, Ville Louis bestemt have fortsat med at spise sine middage alene, indtil nogen fandt ham død i hans køkken en dag. Hvis hun ikke er hans modsatte, så prøver hun i det mindste at være det. Hun er den, der tilbyder sin seng til Louis, og hun er den, der insisterer på, at han bruger hoveddøren, uanset hvad naboerne kan sladre (filmen dvæler ikke ved tanken om, at folk begrænser deres lykke, fordi de er bange for, hvad verden vil tænke på dem, men det identificerer det korrekt som sin egen form for dødsdom). Fonda, hvis rolle på “Grace and Frankie” har tjent som fremragende praksis for denne del, gør et fænomenalt stykke arbejde med at tråde nålen mellem iver og desperation.
desværre giver filmen ikke altid Fonda den støtte, hun har brug for. Den Skyld, som Addie angiveligt føler om en frygtelig ulykke fra hendes fortid, behandles aldrig tilstrækkeligt, og beslutningen om at kaste Matthias Schoenaerts som hendes kødfulde, urolige, mærkbare Europæiske søn er grænseoverskridende katastrofal (hvem i helvede var barnets far, Dolph Lundgren?). For så vidt angår sideplottene er Addies barnebarn en meget mindre enervating tilstedeværelse. Spillet af unge Sheldon selv (Iain Armitage) hjælper Lille Jamie med at galvanisere Louis og Addie til noget af et par. Alt, hvad han skal gøre, er at bop omkring dem og være et barn, og det er nok at antyde, at kærlighed kan være en plejende kraft i alle aldre — en skarp kontrast fra film som “Grumpy Old Men,” der behandler det som en distraktion før døden.
“vores sjæle om natten” er en lille film, og det er ofte sådan en rolig, at det føles som om det står på plads. Batra er en kompetent instruktør, men han rammer hvert kedeligt skud af denne historie med tydeligheden af en person, der vidste, at den næsten udelukkende blev screenet på iPhones (Netfleks tilgang til fortællingsfunktioner giver aldrig rigtig mening, men det er meget svært at overse, at denne er målrettet mod den demografiske, der stadig pålideligt går i biografen). Alligevel bedrager al den mildhed, da Addie og Louis’ forhold i sidste ende konfronterer en række vanskelige emner head-on, fra vanskeligheden ved at rette fejl til den endnu større vanskelighed ved at leve med dem, som du ikke kan. slutningen kan være anstrengt, men det fungerer sin vej til den helt rigtige stemning. Nætterne er de værste, men de behøver ikke at være så dårlige.
Grade: B-
“vores sjæle om natten” vil være tilgængelige for at streame på Netfleks den 29.September.
Bliv på toppen af de seneste breaking film og TV nyheder! Tilmeld dig vores e-mail-nyhedsbreve her.