Qual è la differenza tra un’opera e un musical?

24 Maggio 2018, 14: 01 / Aggiornato: 24 Maggio 2018, 14:06

In un musical, il canto è intervallato da passaggi di dialogo, mentre in un’opera, il canto non si ferma mai (in senso molto ampio). Ma ci sono alcuni altri elementi che separano i due mondi teatrali

I musical, in generale, hanno una combinazione di canto e parlare. Ma naturalmente, come tutte le migliori regole, questo è qui per essere infranto – date un’occhiata a Les Misérables, per esempio.

Nel frattempo, anche se alcune opere includono passaggi parlati o sezioni vocali chiamate ‘recitativi’, sono per lo più cantate senza alcun dialogo parlato.

Nel teatro musicale, le parole sono la forza trainante

Nei musical, il testo è importante almeno quanto la musica. Nell’opera, è la musica che la gente ricorda di più(ci sono ovviamente alcune eccezioni, non @ us).

Per questo motivo, ci sono diversi ruoli di teatro musicale che privilegiano la recitazione forte e il tempismo comico rispetto a una grande voce canora. Prendete la signora Lovett in Sweeney Todd, che canta praticamente nella sua voce parlante-con un tocco di Cockney.

In un’opera, tuttavia, la musica viene prima di tutto. Quindi, se stai interpretando Mimi in La Bohéme e cantare non è il tuo punto di forza, potresti essere in un po ‘ di problemi te

Ma le partiture del teatro musicale possono ancora essere musicalmente sofisticate. Come Sondheim dimostra in Sweeney Todd, l’argomento più sciocco e raccapricciante può essere accompagnato dalla musica più spettacolare.

‘My Friends’ è una tenera canzone d’amore dedicata ai rasoi cut-throat di Sweeney, mentre ‘A Little Priest’, cantata quando Sweeney e Mrs Lovett evocano la loro idea per un negozio di torte cannibali, è un valzer tre-quattro sbarazzino.

Ci sono alcuni spettacoli che colmano il divario

Sweeney Todd dovrebbe essere classificato come un musical o un’opera – o anche un’operetta, come le opere di Gilbert e Sullivan? È generalmente conosciuto come musical, ma nello spettacolo teatrale di Sondheim, Sweeney ha una voce baritonale operistica, mentre l’attrice che interpreta Johanna Barker ha bisogno di una voce operistica – o almeno classica – per cantare “Green Finch and Linnet Bird”.

Allo stesso modo, West Side Story è classificato come un musical. Ma il suo compositore Leonard Bernstein era un compositore e direttore d’orchestra classico, e anche il classico presentatore FM John Suchet pensa che ‘Maria’ dovrebbe essere un’aria, non una ballata.

Ma i cantanti lirici suonano in modo diverso

Questo è vero. I cantanti d’opera hanno bisogno di proiettare, non amplificati su un’orchestra, sul retro di un teatro d’opera – motivo per cui hanno bisogno di riscaldare le loro voci con un sacco di vibrato per aiutarlo a trasportare.

Perché i cantanti lirici usano così tanto vibrato?

Ma i cantanti di teatro musicale possono usare i microfoni – il che rende il vibrato pesante un po ‘ meno necessario. Invece, è più comune per un cantante di teatro musicale a cintura o utilizzare la loro voce testa per produrre un grande, suono emotivo.

C’è anche la danza.

Le scene di danza nell’opera tendono ad assumere la forma di un interludio di balletto che viene eseguito da ballerini addestrati, non dal cast di canto.

Ma la maggior parte degli artisti di teatro musicale ha bisogno di padroneggiare sia il canto che la danza. Prendi Chicago: l’attrice che interpreta Velma Kelly ha bisogno sia della forza vocale per cantare “I Can’t Do It Alone” che della capacità di ballare per padroneggiare “All That Jazz”.

Il teatro musicale viene generalmente eseguito in inglese.

I primi musical hanno avuto origine negli Stati Uniti, e i musical oggi continuano (per lo più) ad essere scritti ed eseguiti in inglese.Ma i cantanti d’opera devono imparare l’italiano, il tedesco, il francese e altro ancora. Per l’esecutore, dare una performance convincente di un’aria in un’altra lingua è impegnativo.

Ma in generale, è la melodia che il pubblico conoscerà e ricorderà piuttosto che il testo.

Che dire dell’argomento?

Certo, molti personaggi muoiono nell’opera, e i musical più popolari di Broadway e del West End come Il re Leone e Il libro di Mormon vantano un finale più felice di Carmen e Madam Butterfly.

Ma ci sono anche molti musical che sono direttamente ispirati alle opere – Miss Saigon prende ispirazione da Madam Butterfly, per esempio. E Rent rende omaggio a La Bohéme con una colonna sonora pop-musicale aggiornata.

Quindi, i musical sono fondamentalmente opere moderne?

Una specie di – ma ci sono anche molte opere moderne. Prendi Dead Man Walking, l’opera contemporanea americana di Jake Heggie, che racconta la straziante storia di un detenuto nel braccio della morte che chiede a una suora di essere il suo consigliere spirituale.

Le differenze più notevoli nell’opera e nel teatro musicale sono il rapporto tra cantare e parlare e lo stile del canto. Ma quello che entrambi forniscono è un potente veicolo musicale per crepacuore, disperazione e gioia totale.

È anche bello quando si uniscono. Portalo via, Bryn