Mnoho puristé přičichl různorodé nastavit seznam a neformální uspořádání „0044“, ale o 45 let později fanoušci stále slaví album. To se řadí mezi důvody, proč bluegrass dnes experimentování svobodně přijímá.
Populární časopis Rolling Stone
Narozen v roce 1951 na hudbu-hraje rodina v Danville, Virginia, kteří ho vychovali v Kalifornii, na Floridě a v Severní Karolíně, Rýže obdivoval legendární kytarista Lester Flatt a na Západním Pobřeží kytarista Clarence White (který se připojil k Byrds v pozdní 1960). „Byl rafinovaný a vzal to, co Clarence dokázal, a šel za to,“ říká Gaudreau.
Začátek v roce 1960, mladý kytarista hrál v sérii regionálních kapel, ale jeho tempo zrychlilo v roce 1970, kdy převzal hlavní vokály pro Bluegrass Alliance se sídlem v Louisville, Kentucky, který uváděl mandolinist Sam Bush a liberálně ženatý bluegrass a novější hudební styly. „Rice byla o krok nad většinou lidí, kteří tehdy s kapelou hráli,“ vzpomíná Harry Bickel, mistr bluegrassové hudby v sedmdesátých letech v Louisville.
Mezitím J. D. Crowe najal Tonyho staršího bratra Larryho, aby hrál na mandolínu. V rozhovoru ze svého domova poblíž Lexingtonu, Kentucky, Crowe řekl Rolling Stone, že to nebylo dlouho předtím, než narukoval Tony příliš. Na Labor Day víkend 1971, Tony hrál jeho poslední koncert s Bluegrass Alliance, na hudebním festivalu v Camp Springs, Severní Karolína, který by natáčel režisér Albert Ihde pro jeho 1972 dokumentární Bluegrass Země Duše. Crowe také hrál na festivalu a potřeboval šlachovitého zpěváka stejně špatně jako bluegrassová Aliance. Nároční fanoušci dokumentární klasiky budou vědět, že Tony se o víkendu objevil s oběma kapelami: v paisley s Bluegrass Alliance a ve naškrobené bílé košili s Crowe.
Riceovy čtyři roky s Crowe byly jako univerzitní výcvik. „Když poprvé přišel se mnou,“ říká Crowe, „snažil se hrát všechno, co věděl, v jedné přestávce, a já bych mu řekl:“ nejprve Zahrajte melodii písně. Můžete tam mít své vstupy a výstupy, ale nechte melodii vyniknout jako první. Načasování a melodie, to je to, s čím jdete. Nikdo mu to takhle nikdy nevysvětlil.“
díky pravidelnému koncertu v Holiday Inn v Lexingtonu, kde hráli pět nocí v týdnu, se Croweova kapela vyvinula v přesně kalibrovanou lokomotivu. „Dostali jsme se do bodu, že jsme věděli, co si navzájem myslí, pouhým pohledem na sebe, a to je skvělý pocit,“ vysvětluje Crowe. „Tony byl velmi dobrý v tom, že věnoval pozornost, protože ať už hrál cokoli, chtěl to správně, tak dobře, jak to dokázal. Líbilo se mi to, protože je tolik sběračů, kteří se tak necítí.“
„nebyli jsme spolu jen sběrači, byli jsme přátelé. Ztratit Tonyho bylo jako ztratit bratra.“- J.D. Crowe
v návaznosti na inovativní“ 0044 “ se Rice setkala s jazz-folk-bluegrassovým fusionistou Davidem Grismanem v Kalifornii. „Grisman přišel se mnou domů do Kentucky, a on seděl a hrál pár nocí s Novým Jih, což byla poslední konfigurace Nového Jižního, že jsem byl,“ řekl Rýže spisovatel Barry R. Willis. „A pak jsme se od té doby spřátelili a začali jsme občas mluvit po telefonu, jen abychom více či méně stříleli vánek. A bylo to někdy v létě toho roku, kdy jsme začali vážně mluvit o spolupráci na něčem – ať už je to skupinový projekt, nebo nahrávka, nebo cokoli jiného.“
ale než Rice odešel do kvintetu Davida Grismana na konci roku 1975, hrál ještě jeden koncert s Crowe. „Tony už byl se mnou asi čtyři roky téměř a věděl jsem, že je unavený, mohl jsem to říct,“ říká Crowe. „A už mi řekl o tom, že se pohnu, a já jsem řekl:“ nerad tě ztrácím,ale musíš dělat, co chceš. Vážím si toho, že jste se o tom zmínil. Nemůžu se ti divit. Nesnáším to, ale chápu to. Poslední vystoupení jsme dělali v Japonsku v roce 1975 a řeknu vám tohle, poslední píseň, kterou jsme zpívali, když jsme odcházeli z pódia, měl slzy v očích. Nemohl se mnou mluvit. Nebyli jsme spolu jen sběrači, byli jsme přátelé. Ztratit Tonyho bylo jako ztratit bratra.“
S Grisman, Rýže studoval hudební teorii a vzkvétal jako skupina provedla jeho milovaný bluegrass do jazzové sféry, faktory, které se přestěhoval ho jít ven na jeho vlastní jako Tony Rice Unit v roce 1979. Původně koncipována jako instrumentální skupina, kapela by jít nahrát několik alb pro Kulatější, včetně 1979 je vysoce ceněné Manzanita, který mísí jazz, folk, a bluegrass a vybavený svými bývalými spoluhráči Ricky Skaggs a Sam Bush.
„jsem bluegrass hudebník navždy v mém srdci,“ řekl Bluegrass Unlimited v roce 1980, s vědomím, možná, těch, kteří mohou mít předpokládat, že by opustil své kořeny. „Ale chci prozkoumat a odhalit některé další věci na cestě. Když si myslím, že klavír, bicí a soprán saxofon jsou vhodné, přidám je. Opravdu jsem se chtěl dostat z omezení na jeden formát. Ale já jsem do značné míry kytarista, ale výzva hudby teď leží jinde.“
neúspěšný vztah v Kalifornii ho ukázal zpět na východ, kde reformoval jednotku Tony Rice s okem na návrat jeho vokálů do popředí. Po sérii jazz ovlivňoval instrumentální alba, on oprášil jeho folk-ovlivňoval vokály pro sólo alba Church Street Blues v roce 1983 a 1984 je Zima na Ramena, druhý s instrumentalistů Béla Fleck, Vassar Clements, a Jerry Douglas. Větší bluegrass měli diváci zvykli na progresivní bluegrass díky kapel jako New Grass Revival a dokonce i experimentování J. D. Crowe, a tak nebylo těžké prodat experimentální prvky, které se staly součástí Rice je zvuk bluegrass fanoušky.
„To bylo čerstvé,“ říká Gaudreau, který se připojil k Jednotce v roce 1980. „To byl, Tony Rice je zpátky a zpívá. To byl bojový pokřik, který se odehrával na okruhu bluegrass. A má skupinu, která vás určitě pošle přes vrchol. Chvíli jsme to tvrdili, ale jakmile se to rozkřiklo, všichni to chtěli. Tony byl jako zpívat s hlasovým strojem. Byl jen na místě, vždy na hřišti, nikdy vám neházel žádné křivky. Vždycky to bylo rychlé.“
Rice se stala učitelem, kterým Crowe a Grisman byli u něj, a umožnila sidemenům prosperovat. „Bezpochyby to byla nejvíce vzdělávací zkušenost, kterou jsem měl v hudbě,“ říká Gaudreau. „Pokud jde o to, abych lépe poznal svůj nástroj, stal se zdatnějším hráčem a rozvíjel uznání za to, kam může Hudba jít-ukázal mi cestu. Ukázal mi, že existují způsoby, jak hrát hudbu, která je založena na tradici, ale že si můžete dát vlastní razítko. Všechno, co Tony Rice hrál a zpíval, pod které se podepsal.“
Jako by chtěl připomenout publikum jeho bluegrass duše, Rýže sestaven Crowe, tenor zpěvák Doyle Lawson, houslista Bobby Hicks, baskytarista Todd Phillips v roce 1981, aby se Bluegrass Album pro Rounder. „Dostali jsme se do poloviny prvního alba,“ říká Crowe, „a poslouchali jsme playback a já a Tony jsme stáli vedle sebe a on se na mě podíval a řekl:“ Crowe. Tohle je moc dobré. Nemůžeme to nechat na jednom albu. Musíme udělat víc než jednu.'“ Samozřejmě, že skupina, která se stala známou jako Bluegrass Album Kapely, zaznamenal pět dalších alb, obsahující poslední velká kapitola v Rýži je nahrávání kariéru.
„ale podle čtvrtého alba, které jsme udělali, jsem mohl říct, že Tonyho hlas nebyl tak dobrý, jak to bylo,“ pokračuje Crowe. „Tehdy jsem si všiml, že jeho vokály mírně klesají. Snažil se dělat věci, na které se nezatěžoval.“Jednoduše řečeno, roky nadměrného zpěvu a konzumace tabáku a alkoholu mu poškodily hrdlo. Lékaři volal to „dysfonie“ a v polovině-1990 to tak pokročilé, že Bluegrass Album Kapely měl na čepici jeho kariéru s instrumentální kolekce.
Gaudreau viděl Rýže zúčtování s jeho zhoršující se heath v roce 1994 Gettysburgu Bluegrass Festival, kde Rýže a Ricky Skaggs a další členy New South provádí reunion. „Jeho hlas už rozdával,“ říká Gaudreau. „Bylo to chraplavé. Několik let to tlačil těžší a těžší, dokud to už nemohlo fungovat. V té konkrétní show, podíval se na Rickyho a trochu zavrtěl hlavou a když vyšel z pódia. Rickie Simpkins a já jsme tam stáli a on šel kolem nás a řekl svým chraplavým, vrčící hlas, s čímkoli, co mu zbylo, “ už nezpívám.'“
navzdory svému handicapu a dalším zdravotním problémům se Rice prosadil jako kytarista. Zůstal silou na nástroji a vodícím světlem pro mladší hráče. Fanoušci nikdy unaveni vidět jeho malý pick-up truck se značkami Severní Karolíny vytáhnout na festivalové parkoviště těsně před show time.
občas se kapela bluegrassového Alba sešla na koncertech, poslední v Asheville v Severní Karolíně v roce 2013. „Bylo to poté, co se cítil docela špatně, a nevěděl, jestli to zvládne nebo ne, a rezervovali si to tak,“ vzpomíná Crowe. „Měl jsem chlapa, který stál, aby nám pomohl a udělal Tonyho roli, kdyby to nedokázal.“ Vedl si dobře, ale poznal jsem, že to není jako Tony, kterého jsem znal. Udělali jsme show a udělali jsme dva přídavky a když jsme vyšli z pódia, podíval se na mě a řekl, “ Crowe, jsem vyčerpaný. To jsou slova, která řekl. Poznala jsem to. Řekl jsem: „Tony, vedl sis skvěle. Vím, že jsi unavený, ale zvládl jsi to, kámo. Trochu se ušklíbl. Odtud šel z kopce.“
Rice pokračoval ve volání svého starého učitele v srpnu k narozeninám a pískal své pozdravy pro Crowe, když bylo příliš obtížné mluvit. Rice ale letos nezavolal, a tak když den po Vánocích zazvonil telefon, nestačil se divit, že ho tělo inovátora konečně zklamalo.
Na tento den, Crowe zázraky na Rýži je talent, zda byl povel do mikrofonu, vybíráním stopu na jeho Martin D-28, nebo elegantně, kterým se zpátky, zatímco jiní se sólo. „Tony byl pravděpodobně o mém oblíbeném rytmickém kytaristovi. Pokud jde o zpěváka, pokud jde o načasování a zpěv a vědět, kam to dát, byl to muž, “ říká Crowe. „Když se to naučil a zůstal tam, nikdy na to nezapomněl.“