ez a cikk eredetileg a VICE Canada oldalon jelent meg.
egykori emo gyerekként, aki még mindig hetente legalább egy órát tölt emo zenék hallgatásával—különösen a My Chemical Romance—t-követtem az elkerülhetetlen találkozásuk nyomát. Több mint öt éve, már kúszott a személyes Twitter és Instagram számlák, keresett Google News egy sejtelmét információt, hogy vissza fognak térni, és az elmúlt hónapokban, megtudta, hogy ők felkészül egy találkozás: a Facebook és Twitter profilképeiket rejtélyes képekké változtatták; májusban Joe Jonas kiöntötte a teát egy összejövetelen, amelyre az MCR gitárosa, Frank Iero visszalőtt, a Jonas Brothers-t “Disney zenekarnak” nevezve; és a Warner Records idő előtt kiadta az új merch-et. Egész idő alatt, az MCR hevesen tagadta, hogy újra összejönnének, összetörve kollektív álmainkat. De én nem. Az irodában, ahol dolgozom, én vagyok a Chemical Romance news hivatalos városi kiáltója.
tehát a múlt hónapban, miután megtudtam, hogy a My Chemical Romance visszatér az első turnéjára nyolc év alatt, felhívtam anyámat, a nőt, aki végiglátott a kínos ruháimon, és annyira szeretett, hogy nyilvánosan velem láthasson. “Azt hittem, hogy ez egy szakasz” – mondta, mint minden emo gyermek anyja. “Egyáltalán nem nőttél fel.”
őszintén szólva, nem. Az Emo a 2000-es évek közepére-végére elhalványult (és sokunk számára a Danger Days 2010. novemberi megjelenésével: The True Lives Of The Fabulous Killjoys) és bár mindannyian elkerülhetetlenül továbbléptünk és felnőttünk, sokan közülünk nem voltak készek elbúcsúzni.
nem csak emós tini voltam—Fekete emós tini voltam. Ha valaki dühös volt, félreértett és semmibe vett, az én voltam. 14 éves koromra a Good Charlotte, Gob és Sum 41 hallgatásának pop-punk fázisából a walkman—en—a ruháimat kellemetlenül nagy biztosítótűk tartják össze, a Converse-t fekete jelölővel és szivárványzokni-fekete sávos pólók és gumi karkötők, íjak a hajamban és koponya ékszerek. Egész kilencedik évfolyamon, egyedül barangoltam a középiskola termeiben, fényképalbumot hordozva a kedvenc emo és screamo zenekaraim nyomtatott képeiről—MCR, elsőtől az utolsóig, a használt, pánik a diszkóban, Fall Out Boy, Weezer—amelyet órákkal töltenék, miközben a hülye sportolók filléreket dobtak a fejemre. Iskola után az elsőtől az utolsóig robbantottam a “Kedves Naplóm, a tini Dühömnek Testszáma van”, amikor rózsaszín szemhéjfestéket és szemceruza könnyeket alkalmaztam, hogy túlexponált fényképeket készítsek a MySpace profilomhoz. Éjjel, MsGeeWay lettem, az elsőtől az utolsóig, az MCR band crossover történeteit írva a már megszűnt fandomination.net. (13-ra a kategória egyik legnépszerűbb fanfic írója lettem.) Az internet névtelensége mögé bújva nem kellett aggódnom, hogy én vagyok az egyetlen fekete emo. De a Torontói középiskolámban, ahol mindenki a hip-hop, a fagylalt és az Air Jordans megszállottja volt, én voltam a furcsa fekete emo lány, akit senki—még a fiúk sem—nem akart körül lenni.
nem tagadtam, hogy helytelen voltam. A zenekaroktól kezdve, akiket szerettem, a zenei videóikban szereplő emberekig, akiket a városban és az interneten láttam, az emo határozottan fehér szubkultúra volt. Mélyen éreztem ezt a kirekesztést: míg a fehér gyerekek halottnak próbáltak kinézni—ez a műfaj közös témája—, a sötét bőrnek nem voltak “sápadt” alapjai. Nem tudtam a vastag, göndör hajam egy márna-szerű hajvágásba, és a vörös és rózsaszín festékek nem vették fel a sötét színét (amit úgy oldottam meg, hogy a bordó fonalat a hajamba helyeztem). Nagyapám rám nézett, tágra nyílt szemmel, ahogy megpróbáltam elhagyni a házat szakadt ruhában, szegecses övek—”te kiment-így?”A nyilvánosság előtt mind a fehér emberek, mind más színes emberek szórakoztatóan és zavartan bámultak rám. És ami a legrosszabb, amikor megpróbáltam beszélni más emósokkal—például a néhány emo gyerekkel az iskolában vagy azokkal, akik a plázában dolgoztak—egyenesen figyelmen kívül hagytak. Én voltam a megtestesítője annak, amiről szeretett zenénk szól—a subbed. Bár imádtam a zenét, belefáradtam abba, hogy szubkultúra vagyok egy szubkultúrán belül; 16-ra a Top 40-et és a hip-hopot hallgattam, a sötét sminkemet természetesebb tónusokra cseréltem, a Furgonjaim pedig kockás csizmát kaptak a prémes csizmákhoz. Barátokat szereztem, randizni kezdtem, és más tizenévesekkel keveredtem. Alapvető lettem.
most a 20-as éveim végén még mindig kemény emo szerető vagyok, és bár ez a vallomás még mindig sokkot vált ki a fehér emberektől, ez nem sok meglepetés a tucatnyi más megreformált színes Emó számára, akikkel találkoztam. Ők már bujkál végig, sír emo könnyek műszerfal vallomásos albumok a magánéletében a szobák, Mert tudták, hogy emo kultúra volt fenntartva fehér gyerekek, nem mi. Kíváncsi vagyok, hogy, mint én, még mindig hallgatják-e a zenét, mert senki sem vágyik az emo kultúrára, mint a színes gyerekek, akik nem kapták meg az esélyt, hogy teljes mértékben megtapasztalják.
Az emo zene iránti féltve őrzött nosztalgiánk mindig is az újjászületés szélén állt. BuzzFeed listicles mintegy emoness tettek közzé a közelmúltban, mint tavaly májusban. Honvágy: Az Emo Night egy rendszeresen előforduló esemény Ontario-szerte, és az Emo Nite LA partijai és kétnapos fesztiváljai hatalmas emo-szerető tömeget vonzanak; még Sonny Moore-t (ma Skrillex néven ismert) Is visszahozta zenekarával az elsőtől az utolsóig. Mindeközben elárasztottak minket az emo kultúráról szóló mémek, az emo és a himnuszok mash-upjait hallgattuk nagynevű művészekkel, és fekete szívünket énekeltük az emo karaoke-n.
tehát úgy érzem, hogy a My Chemical Romance diadalmas feltámadása jelzi azt, amit mi, emo gyerekek mindig is tudtunk: emo soha nem halt meg igazán, és a számkivetettek mindig is számkivetettek lesznek. Még nyilvánvalóbb, hogy a zenekar egyesült királyságbeli turnéja percek alatt elkelt, egész észak-amerikai turnéja órákon belül elkelt, egyes helyszíneken rekord eladási számokat döntött meg. Ahogy a New York Post mondta, az amerikai “öregedő Emo gyerekek” visszatértek egy olyan gyermekkorba, amely együttesen lidérces, mégis megnyugtató volt az MCR zenéjének köszönhetően. Követem kedvenc emo bandáimat a 2010-es években, figyelve, hogyan újították fel magukat egy új évtizedben, amely a hip-hop zenéhez és kultúrához tartozott. A tinédzserekkel és szüleikkel együtt folytattam a head-bang to Panic at the Disco, a Fall Out Boy és a Weezer, amelyek mindegyikére hatással volt a pop, a hip-hop és az R&B. ahogy Weezer mondja A “Beach Boys”-ban, a 2017-es pop-rock indulási album “Pacific Daydream” című számában: “ez egy hip-hop világ, és mi vagyunk a bútorok.”
a Hip-hop meglepően jól hangzik Az emo – val: mindkettő megosztja a “gyere fel” témáját, és alszik. Mind a meredek sötétben, mind a merengő önsajnálat miatt, hogy figyelmen kívül hagyja azt, aki megúszta, megnyitva az utat a fájdalom és a férfiak iránti vágyakozás érzelmesebb kifejezéseihez—különösen a fekete férfiakhoz. (Gondolj bele: minden Drake-dal vagy a The Weeknd, akiknek a My Dear Melankoly és a Coachella performance albumát super emo-ként jelölték meg. A többi érinthetetlen nőgyűlölő zenei műfajtól eltérően, mint például a country, Az emo és a hip-hop meglehetősen hiteles vádakkal rendelkezik az erőszakosságról, különösen a nőkkel szemben—az elmúlt években több emo bandatársat vádoltak szexuális kötelességszegéssel.
a mainstream hip-hop művészekkel való egyesülés az egyik módja annak, hogy a Fall Out Boy vitathatatlanul az egyetlen sikeres mainstream emo zenekar maradt. A Jay-Z—vel, Lil’ Wayne-nel, Makonnennel és a néhai Lil Peep-kel-akiket “az emo jövőjének” neveztek-való együttműködéssel FOB sikeresen turnézott és készített albumokat. Az emo / hip-hop crossover még az emo rapet is megszülte, amelyet a 2010-es években olyan Soundcloud rapperek tettek híressé, mint Peep, valamint Lil Uzi Vert, Juice WRLD és Princess Nokia. 2018-ban az emo rap lett a leggyorsabban növekvő műfaj a Spotify-on. Ezekkel a művészekkel készített interjúkban az emo-t nagy hatással voltak esztétikájukra és zenéjükre, megdöntve azt a mítoszt, hogy a feketék nem voltak az emo kultúrában. És amint azt korábbi fekete emo gyerekek esszéin keresztül is láthattuk olyan oldalakon, mint a Pitchfork és a Gal–Dem, gyakoribbak voltunk, mint feltételezték. Az emónak ugyanúgy a miénknek kellett volna lennie, mint a fehéreknek.
míg az emo faji és nemi integrációjának hiánya miatt az elszámoltathatóság gyenge volt a 2000-es évek elején, az emo egyszerűen nem tud túlélni ma anélkül, hogy elismerné, hogy kirekesztő volt mind a nők, mind a színes emberek számára, és hogy újjáéledésének nagy része a fekete művészeknek és a sokszínű rajongótábornak köszönhető. Egy olyan légkörben, amely egyre inkább jobboldali, bevándorlásellenes és nőellenes-sokan közülünk ismét kitaszítottak. Ez az, ahol emo ünnepe a kitaszított szorongás és elszigeteltség, akarnak tiltakozni, és éget a világ Le, úgy érzi, relevánsabb, mint valaha. Több zenekar politikai álláspontot képvisel koncertjein, kijelentve, hogy nem akarnak szexista, homofób, transzfób vagy rasszista rajongókat, vagy dalokat használnak nyilatkozatok megfogalmazására—például a Fall Out Boy “G. I. N. A. S. F. S.” című dala kimondja, hogy “a meleg nem a szar szinonimája.”Ha az emo felhasználhatja saját egyenes fehér kiváltságát azzal a dologgal szemben, amelyet állítólag megvet—egy igazságtalan világot—, akkor fenntartja rajongótáborát egy olyan korszakban, ahol a progresszív Hírességek hiedelmeit hűséggel jutalmazzák. Bár soha nem éreztem, hogy az emo fekete nőként képviselne, minden bizonnyal a hátam volt, mint egy introvertált, furcsa tini (és néha dühös felnőtt); ezért mindig stan leszek.
ahogy ezt írom, épp most szereztem a Jegyeimet a My Chemical Romance-ra. Még az anyám is, aki gyerekként soha nem engedte, hogy emo-t hallgassak a csak tánctermi autójában, elviselte a rettegett Ticketmaster vonalat. Bár már régóta félretettem a szekrényemet, és túljutottam azon, hogy nincs Justin Bieber előtti frizurám, még mindig ugyanolyan emónak érzem magam, mint valaha. Hangosan hallgatom az MCR-t a metrón, miközben figyelmen kívül hagyom a megdöbbent megjelenést, ami egyszer zavart. A Fall Out Boy albumok a vállam, hogy sírjak a szakítás során. Csatlakozom más rajongókhoz a Twitteren a kedvenc emo dalainkról és albumainkról, már nem aggódva a profil avatar mögé bújva. Mivel a legtöbb ember, akivel most találkozom, a 2000-es években jelen volt, vagy a 2010-es évek emo rap rajongói, átlépem a határt egy olyan kultúra között, amely soha nem tartalmazott olyan embereket, mint én, és amelyet olyan emberek hoztak létre, mint én.
alig várom, hogy mindannyian öregedő, dühöngő emo gyerekek újraegyesüljenek, hogy megtapasztalják magányos ifjúságunk utolsó hiányzó darabját—egy MCR koncertet. Ebben a térben, fajtól függetlenül, igazságosan dühösek leszünk a világra, sokkal másabb, mint amikor deaktiváltuk a Myspace-fiókjainkat. Abban a pillanatban nem számít, milyen színűek vagyunk. És arra az egy röpke pillanatra elfelejtjük az előttünk álló veszélyes napokat.
kövesse az Eternity Martis-t a Twitteren. Új könyve, A “Azt mondták, hogy ez szórakoztató lesz” márciusban jelenik meg a Penguin Random House Canada számára.