denne artikel blev oprindeligt vist på VICE Canada.
som et tidligere emo—barn, der stadig bruger mindst en time om ugen på at lytte til emo—musik-især min kemiske romantik-har jeg fulgt sporet til deres uundgåelige Genforening. I over fem år, jeg har creeped på deres personlige kvidre og Instagram konti, søgte Google Nyheder for en anelse om, at de ville vende tilbage, og i de seneste måneder, lært, at de var at geare op til en genforening: de ændrede deres Facebook-og kvidre-profilbilleder til kryptiske billeder; i Maj, Joe Jonas spildte teen på en genforening, som MCR-guitaristen Frank Iero fyrede tilbage, kalder Jonas Brothers et “Disney-Band”; og Varner Records frigav for tidligt ny merch. Alt imens, MCR benægtede heftigt, at de kom sammen igen, knuse vores kollektive drømme. Men ikke mig. På kontoret, hvor jeg arbejder, jeg er den officielle by crier af mine kemiske romantik nyheder.
så sidste måned, efter at have lært, at min kemiske romantik vendte tilbage til sin første tur i otte år, jeg ringede til min mor, kvinden, der så mig gennem mine pinlige tøj og elskede mig nok til at blive set offentligt med mig. “Jeg troede, det var en fase,” sagde hun som alle mødre til emobørn. “Du er slet ikke vokset op.”
sandfærdigt, det har jeg ikke. Emo falmede ud i midten til slutningen af 2000 ‘ erne (og for mange af os, med frigivelsen af Danger Days i November 2010: Og mens vi alle uundgåeligt gik videre og voksede op, var mange af os ikke klar til at sige farvel.
jeg var ikke bare en emo teen—jeg var sort emo teen. Hvis nogen var angsty, misforstået, og krænket, det var mig. Ved 14, Jeg var flyttet fra min pop-punk—fase med at lytte til Good Charlotte, Gob og Sum 41 på min gangmand—mit tøj holdt sammen af modbydeligt store sikkerhedsnåle, min Converse skrevet på med sort markør, og regnbue sokker-til sorte bånd T-shirts og gummiarmbånd, buer i mit hår, og kranium smykker. Hele niende klasse, jeg strejfede rundt i hallerne på gymnasiet alene, bærer rundt på et fotoalbum med trykte billeder af mine foretrukne emo—og screamo—bands-MCR, fra første til sidste, den brugte, panik på diskoteket, falde ud dreng, tove-som jeg ville tilbringe klasser beundrende, da dumme jocks kastede øre mod mit hoved. Efter skole, jeg sprængte fra første til sidste “kære dagbog, min Teen Angst har en kropstælling”, da jeg anvendte lyserød øjenskygge og eyelinertårer for at tage overeksponerede fotos til min MySpace-profil. Om natten, jeg blev vejen, skriver fra første til sidste og MCR band crossover historier om den nu nedlagte fandomination.net. (ved 13 blev jeg en af de mest populære fanfic-forfattere i kategorien.) Gemmer sig bag anonymiteten på internettet, behøvede jeg ikke at bekymre mig om at være den eneste sorte emo. Men på min Toronto high school, hvor alle var besat af hip hop, is, og Air Jordans, jeg var den underlige sorte emo—pige, som ingen—ikke engang drengene-ville være sammen med.
jeg var ikke i fornægtelse af, at jeg var ude af sted. Fra de bands, jeg kunne lide, hvem der blev vist i deres musikvideoer til de mennesker, jeg så rundt i byen og online, emo var bestemt en hvid subkultur. Jeg følte den udelukkelse dybt: mens hvide børn forsøgte at se døde ud—et fælles tema for genren—var der ingen “blege” fundamenter for mørk hud. Jeg kunne ikke få mit tykke, krøllede hår i en multe-agtig haircut, og røde og lyserøde farvestoffer ville ikke tage sin mørke farve (som jeg løste ved vildledende at sætte burgundergarn i mit hår). Min bedstefar kiggede på mig med brede øjne, da jeg forsøgte at forlade huset i rippet tøj og besatte Bælter—”du går ud— sådan?”Offentligt stirrede både hvide mennesker og andre farvede på mig med underholdning og forvirring. Og værst af alt, da jeg forsøgte at tale med andre emoer—som de få emo—børn i skolen eller dem, der arbejdede i indkøbscentret-ignorerede de mig direkte. Jeg var indbegrebet af, hvad vores elskede musik handlede om—at blive subbed. Selvom jeg elskede musikken, jeg blev træt af at være en subkultur inden for en subkultur; ved 16, Jeg lyttede til Top 40 og hip hop, skifte min mørke makeup for mere naturlige toner, og mine varevogne rutede slip-ons til støvler med pelsen. Jeg fik venner, startede dating, og blandet ind med andre teenagere. Jeg blev grundlæggende.
nu i slutningen af 20 ‘ erne er jeg stadig en diehard emo-elsker, og selvom denne tilståelse stadig fremkalder chok fra hvide mennesker, er det ikke meget overraskende for de snesevis af andre reformerede emoer af farve, jeg har mødt. De havde gemt sig hele tiden, græder emo tårer til Dashboard konfessionelle albums i privatlivets fred for deres værelser, fordi de vidste, at emokulturen var forbeholdt hvide børn, ikke os. Jeg spekulerer på, om de ligesom mig stadig lytter til musikken, fordi ingen længes efter emokultur som børnene i farve, der ikke fik chancen for at opleve det fuldt ud.
vores skattede nostalgi om emo musik har altid vaklet på randen af genopblussen. Emoness er blevet offentliggjort så sent som i maj sidste år. Hjemve: Emo Night er en regelmæssigt forekommende begivenhed i hele Ontario, og Emo Nite las fester og to-dages festivaler tegner en enorm emo-kærlig skare; det bragte endda Sonny Moore (nu kendt som Skrilleks) tilbage sammen med sit band fra første til sidste. Alt imens, vi er blevet oversvømmet med memes om emokultur, lytter til mash-ups af emo og hymner med store navnekunstnere og synger vores sorte hjerter ud på emo karaoke.
og så føles det, at My Chemical Romance triumferende opstandelse er tegn på, hvad OS emo børn altid vidste: emo aldrig virkelig døde, og udstødte vil altid være udstødte. Det er endnu mere tydeligt med bandets Britiske tour, der sælger ud på få minutter, sammen med hele sin nordamerikanske tour, der sælger ud inden for få timer, og bryder rekordsalgsnumre på nogle spillesteder. Amerikanske “Aging Emo Kids” er vendt tilbage for at besøge en barndom, der kollektivt var mareridtsagtig, men alligevel trøstende takket være MCRS Musik. Jeg har fulgt mine yndlings emo bands ind i 2010 ‘ erne og ser hvordan de har genskabt sig i et nyt årti, der tilhørte hip-hop musik og kultur. Sammen med teenagere og deres forældre har jeg fortsat med at gå i panik på diskoteket, falde ud dreng og tosse, som alle er blevet påvirket af pop, hip hop og R&B. som Tove siger I “Beach Boys”, et spor fra sit pop-rock-afgangsalbum fra 2017 “Pacific Daydream”: “det er en hip-hop-verden, og vi er møblerne.”
Hip-hop lover overraskende godt med emo: begge deler temaet “come-up” og bliver sovet på. Både stejle i mørke og rugende selvmedlidenhed om at blive krænket af den, der slap væk, baner vejen for mere følelsesmæssige udtryk for smerte og længsel efter mænd-især sorte mænd. (Tænk: hver Drake sang eller The Weeknd, hvis album, Min Kære Melankoli og Coachella resultater blev mærket som super emo.) I modsætning til andre urørlige misogynistiske musikgenrer som country, har emo og hip hop haft deres rimelige andel af troværdige beskyldninger om at være voldelige, især over for kvinder—i de sidste par år er flere emo-bandkammerater blevet beskyldt for seksuel forseelse.
sammenlægning med mainstream hip-hop kunstnere er en måde at Fall Out Boy har velsagtens forblev den eneste succesfulde mainstream emo band. Med et samarbejde med Jay, Makonnen og den afdøde Lil Peep-der var kendt som “fremtiden for emo”, har FOB formået at turnere og lave albums med succes. Emo / hip-hop crossover har endda født emo rap, der blev berømt i 2010 ‘ erne af Soundcloud rappere som Peep samt Lil US Vert, Juice og Prinsesse Nokia. I 2018 blev emo rap den hurtigst voksende genre på Spotify. I samtaler med alle disse kunstnere, de har krediteret emo som en stor indflydelse på deres æstetik og musik, debunking myten om, at sorte mennesker ikke var i emokultur. Og som vi også har set gennem essays af tidligere Black emo kids på steder som Pitchfork og Gal–dem, vi var mere almindelige end antaget. Emo burde have været vores lige så meget som hvide folks.
mens ansvarlighed for emos mangel på race-og kønsinddragelse var svag i begyndelsen af 2000 ‘ erne, kan emo simpelthen ikke overleve i dag uden at erkende, at det har været ekskluderende, både for kvinder og folk i farve, og at en stor del af dens genopblussen er takket være sorte kunstnere og en forskelligartet fanbase. I et klima, der i stigende grad er højreorienteret, anti-indvandring, og anti-kvinde-mange af os er blevet gjort til udstødte igen. Det er her emos fejring af den udstødte angst og isolation, at ville protestere og brænde verden ned, føles mere relevant end nogensinde. Flere bands har taget en politisk holdning på deres koncerter og erklæret, at de ikke ønsker seksistiske, homofobe, transfobe eller racistiske fans eller bruger sange til at afgive udsagn—for eksempel Fall Out Boy ‘ s track “G. I. N. A. S. F. S.” staver ud “Gay er ikke et Synonym for Shitty.”Hvis emo kan bruge sit eget lige hvide privilegium mod det, det hævder at foragte—en uretfærdig verden—så vil den opretholde sin fanbase i en æra, hvor progressive berømthedstro belønnes med loyalitet. Selvom jeg aldrig har følt, at emo repræsenterede mig som en sort kvinde, havde den bestemt min ryg som en indadvendt, underlig teenager (og en undertiden angsty voksen); for det vil jeg altid stan.
mens jeg skriver dette, scorede jeg lige mine billetter for at se min kemiske romantik. Selv min mor, der aldrig lod mig lytte til emo i sin dancehall-eneste bil som barn, udholdt den frygtede Ticketmaster-linje. Selvom jeg længe har afsat min garderobe og fået over ikke at have en pre-Justin Bieber frisure, jeg føler stadig lige så emo som nogensinde. Jeg lytter til MCR højt i metroen, mens jeg ignorerer chokeret udseende, der engang generede mig. Fall Out Boy albums er min skulder at græde på under breakups. Jeg slutter mig til andre fans på kvidre i raving om vores foretrukne emo sange og album, ikke længere bekymret for at gemme sig bag en profil avatar. Da de fleste mennesker, jeg nu møder, var scene tilbage i 2000 ‘erne eller er fans af 2010’ erne emo rap, strækker jeg linjen mellem en kultur, der aldrig omfattede folk som mig, og en der blev skabt af folk som mig.
jeg kan ikke vente på, at alle os aldrende, rasende emo—børn genforenes for at opleve det sidste manglende stykke af vores ensomme ungdom-en MCR-koncert. I det rum, uanset race, bliver vi retfærdigt vrede på verden, en meget anderledes end da vi deaktiverede vores Myspace-konti. I det øjeblik betyder det ikke noget, hvilken farve vi er. Og for det ene flygtige øjeblik vil vi glemme Faredagene fremover.
Følg evigheden Martis på kvidre. Hendes nye bog” De sagde, at dette ville være sjovt ” kommer ud i marts for Penguin Random House Canada.