Wash drawing, opera d’arte in cui un sottile strato di colore—solitamente inchiostro diluito, bistro o acquerello—viene steso con un pennello su una superficie ampia in modo uniforme in modo che non siano visibili segni di pennello nel prodotto finito. Di solito la tecnica viene utilizzata in combinazione con linee fatte da una penna o una matita che definiscono e delineano, mentre il lavaggio fornisce colore, profondità e volume. L’uso gratuito di mani di lavaggio è apparso per la prima volta nelle opere di artisti italiani del xv secolo come Sandro Botticelli e Leonardo da Vinci. Nei successivi 100 anni, questa tecnica è stata così sviluppata che sono stati utilizzati contemporaneamente lavaggi bicolore, uno sfumato nell’altro.
per gentile Concessione del consiglio di amministrazione della Tate di Londra, con il permesso di Henry Moore
Perché è stato considerato particolarmente adatto per il paesaggio, la tecnica era molto popolare con topografico pittori dei secoli 18 e 19, che ha costruito le loro foto da sovrapporre sottile lavaggi nello stesso modo in cui un pittore ad olio sarebbe costruire un lavoro con successive smalti: un preliminare di fondazione del bianco e nero è stato posato su tutta la superficie (a eccezione delle aree di sinistra per le luci), e i colori sono stati aggiunti successivamente, con la costruzione verso l’effetto finale.