Lavagem de desenho

Lavagem de desenho, arte em que uma fina camada de cor, geralmente diluído tinta bistre, ou aquarela—é espalhar com um pincel sobre uma superfície ampla uniformemente o suficiente para que nenhum pincel marcas visíveis no produto acabado. Normalmente a técnica é usada em conjunto com linhas feitas por uma caneta ou lápis que definem e esboçam, enquanto a lavagem fornece cor, profundidade e volume. O uso gratuito de casacos de banho apareceu pela primeira vez nas obras de artistas italianos do século XV como Sandro Botticelli e Leonardo Da Vinci. Nos 100 anos seguintes, esta técnica foi tão altamente desenvolvida que lavagens de duas tonalidades foram usadas simultaneamente, uma sombreando na outra.

a mulher sentada no subsolo, sentada no subsolo, no guache, na caneta e na tinta, na lavagem de tinta, na aquarela e no lápis de cera no papel, por Henry Moore, 1941; na Tate Britain, Londres. 48,3 × 38,1 cm.

Cortesia do conselho de curadores da Tate, em Londres, com a permissão de Henry Moore

Porque foi considerada especialmente adequada para a paisagem, a técnica era muito popular com a topográficas pintores dos séculos 18 e 19, que construiu suas imagens, sobrepondo fina lava da mesma forma que um óleo de pintor iria construir um trabalho com sucessivas esmaltes: preliminar de fundação do monocromático foi colocada em toda a superfície (exceto esquerda para destaques), cores e, em seguida, foram adicionados, criando para o efeito final.

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