Vasketegning, illustrationer, hvor et fint farvelag—normalt fortyndet blæk, bistre eller akvarel—spredes med en børste over en bred overflade jævnt nok, så der ikke er nogen børstemærker synlige i det færdige produkt. Normalt bruges teknikken sammen med linjer lavet af en pen eller blyant, der definerer og skitserer, mens vasken giver farve, dybde og volumen. Den frie brug af vaskefrakker optrådte først i værkerne fra sådanne italienske kunstnere fra det 15.århundrede som Sandro Botticelli og Leonardo da Vinci. Inden for de næste 100 år var denne teknik så højt udviklet, at to-tone vasker blev brugt samtidigt, den ene skygger ind i den anden.
med tilladelse fra Tate ‘ s trustees, London, med tilladelse fra Henry Moore
fordi det blev betragtet som særligt velegnet til landskab, var teknikken meget populær blandt de topografiske malere i det 18.og 19. århundrede, der opbyggede deres billeder ved at overlejre tynde vaske på samme måde som en oliemaler ville konstruere et værk med successive glasurer: et foreløbigt fundament af monokrom blev lagt over hele overfladen (undtagen områder, der var tilbage til højdepunkter), og farver blev derefter tilføjet og opbygget mod den endelige effekt.