lehet, hogy részt vett egy koncerten, és látta, hogy a fotósok fényképezik a show-t a fotógödörben. Vagy talán már fotózott a telefonjával, mint egy rajongó, és csoda, hogyan lehet A következő lépés, és lőni egy fényképet pass.
több mint egy évtizede vagyok zenefotós, a zene legnagyobb neveit fényképeztem útközben. Itt van a tanácsom, hogyan válhat zenei fotóssá, a kis klubokban való fényképezéstől a fényképezés leszállásáig, az arénában és az amfiteátrumokban történő fényképezésig.
ha olvasod ezt a cikket, hogyan kell elkezdeni a zenei fotózás, azt sürgetem, hogy nézd meg a kreatív élő osztály címe: “első lépések a zenei fotózás.”Az osztály több mint 4 órányi oktató videót és oktatóanyagokat tartalmaz a felvételi műsorokról, kezdve a zenei fotózással és így tovább.
További információ
most, hogy azt mondta, hogy a tartalom, hogyan lehet menni csak egy rajongó egy kamera dolgozó mutatja a nemzeti turné művészek.
kezdj kicsiben és helyben Zenefotósként
a legjobb tanácsom a zenefotóssá váláshoz az, hogy helyi szinten kezdjek kisebb zenei helyszíneken, fényképezzek helyi zenekarokat és kisebb turnékat. Az ok egyszerű: sokkal jobb hozzáférést kap, és nem akadályozza meg a belépést, ha fényképes igazolványra van szüksége. Minden városban vannak olyan kis zenei helyszínek, ahol nincsenek korlátozások a fényképezőgép felszerelésére, legyen az kompakt fényképezőgép vagy teljes DSLR vagy tükör nélküli kamera.
the trap of the Big Show
a nagyobb koncerteknek lehet, hogy nagyobb nevek csillogása van, de hatalmas korlátozások is vannak: gyakran 3 dalra vagy még rosszabbra korlátozódnak, korlátozott pozíciókból lövöldöznek, és nincs garancia arra, hogy jóváhagyják a fotóbelépőt, amelyet a zenekarok és publicistáik gyakran megkövetelnek.
előnyei kezdve kicsi, mint egy koncert fotós
a kisebb helyszínek, akkor képes lesz arra, hogy lőni az egész show, amely megadja a képességét, hogy megtanulják, hogyan kell kezelni a legszélsőségesebb körülmények zenei fotózás. Gyenge fény, korlátozott termelés, korlátozott szögek és így tovább. Az őszinte igazság az, hogy ha kis helyszíneken tudsz lőni, a nagyobb műsorok könnyűek. Ez az oka annak, hogy mindig azt mondom az új zenés fotósoknak, hogy kezdjenek el így fényképezni, mert a merülésekben és kis klubokban megtanult leckék jól szolgálják Önt zenei fotósként a fotózás minden szakaszában.
mi több, a kisebb zenekarok fényképezése élményt nyújt a Portfólió felépítéséhez. Sokkal valószínűbb, hogy kapcsolatba léphet a zenekarokkal előtte vagy utána, és ez a fajta hálózatépítés kulcsfontosságú lehet a zenei fotós növekedéséhez. Építsen kapcsolatokat a helyi jelenet zenekaraival, és visszafizetik a portrék, a backstage candids, a stúdióban töltött idő és sok más lehetőség, hogy jól lekerekített portfóliót hozzon létre.
a Photo Pass-a Golden Ticket, mint zenei fotós
miután kivágta a fogait, amikor olyan helyszíneken forgat, ahol nincsenek kamerakorlátozások, valószínűleg viszket, hogy nagyobb helyszínekre és nagyobb zenekarokra LÉPJEN. Ennek módja a fényképes igazolványok megszerzése.
a photo pass a zenekar publicistája által jóváhagyott hitelesítő adat, amelyet sajtófotósoknak szánnak — olyan fotósoknak, akik egy koncertet közvetítenek egy kiadvány szerkesztői tudósítása céljából.
néhány dolog a fényképes bérletekről:
a Fényképbérletek általában korlátozottak. A publicista általában csak bizonyos számú bérletet hagy jóvá egy adott műsorhoz. Olyan városok számára, mint NYC vagy LA, a verseny hevesebb lesz, mint egy olyan város, mint St. Louis, Missouri.
a fényképes igazolványokat néhány nappal, vagy akár a műsor napján is jóvá lehet hagyni. A publicista mindig akar biztosítani, hogy tudják biztosítani a legjobb lefedettség az ügyfél, így azok előnyben részesítik a preferált kiadványok bármely adott piacon. Ahelyett, hogy korán jóváhagyná a fotóbérletet, sok publicista megvárja, hogy sokkal közelebb hagyja jóvá a műsort, csak hogy minden kérést megvizsgálhassanak.
a legjobb esélye, hogy egy fénykép pass, hogy a forgatás egy kiadvány. Nem minden zenekar lesz szigorú, de általánosságban elmondható, hogy a fotóbérletek a közzététel céljából fényképező fotósok számára készültek. Ha portfólióját építi, meg kell értenie, hogy egyszerűen nincs oka annak, hogy egy publicista hozzáférést biztosítson ügyfeléhez. A képek nem egy művész nulla jó egyszerűen ül a portfolió honlapján.
a photo pass általános szabályai: “első három, nincs vaku.”Ez azt jelenti, hogy lefényképezheted a készlet első három dalát, a flash pedig tilos. A nagyobb művészek számára egyre gyakoribb a fotósok korlátozásainak hozzáadása — fényképezés a soundboardról a fotógödör helyett (körülbelül 100 láb távolság hozzáadása közted és az előadó között), vagy a fényképezés korlátozása kevesebb, mint 3 dalra.
hozd bevételek akkor is, ha jóváhagyott egy menetben. Hibák történnek, és néha a jóváhagyásokat nem mindig kommunikálják. Számtalan alkalommal, amikor már volt egy kisebb mixup a box office, amikor megpróbáltam felvenni egy fotó pass az évek során, és a megoldás egyszerűen az, hogy egy példányt a levelezés a publicista és a jóváhagyás könnyen elérhető, és mint egy biztonsági másolatot, hogy a tour manager számát, mint egy hozzáadott biztonságot, ha lehetséges.
mindezek mellett, itt van, hogyan kell kérni egy fotó pass fényképezni egy koncert.
csatlakozzon egy kiadványhoz — vagy indítsa el a sajátját
ha meghódította a helyi klubokat és más kisebb helyszíneket, itt az ideje, hogy egy kiadvány fotóbérlete alatt készítsen felvételt. A kiadvány háttere elengedhetetlen a nagyobb műsorok fényképezéséhez, ahol a zenekarok és képviselőik szerkesztői lefedettséget várnak el a hozzáférésért cserébe (azaz egy fotóbérletért).
ennek az az oka, hogy egy zenekar szempontjából a fotózás teher lehet. A fotózás zavaró lehet a művészek és a rajongók számára egyaránt, és a képek megjelenítésének és a hitelesített személyek ellenőrzése a művész, a menedzsment és a publicisták érdeke.
a jó hír az, hogy minden szinten vannak kiadványok, és valószínűleg olyan kiadványok, amelyek megfelelnek a zenei fotózás útjának.
helyi kiadványok
a “kiadvány” félelmetesnek tűnhet, de helyi szinten ez egyszerű lehet, mint egy blog, amely a helyi zenei életről szól. Innentől kezdve a legtöbb város napi vagy heti újságokat, művészeti és szórakoztató weboldalakat és magazinokat tartalmaz, amelyek mindegyike zenét tartalmaz és koncertfotózást tartalmaz.
a kis vagy közepes méretű kiadványok esetében a kapcsolattartónak a zeneszerkesztőnek kell lennie. Ez ugyanaz a szerep, amely hozzáférést kér a műsorokat áttekintő írók számára. Ha egy kiadványnak van egy dedikált fotószerkesztője, aki kezeli a fotófeladatokat, akkor ez a legjobb megoldás kapcsolattartóként. Egyes publikációk dedikált szerkesztőkkel rendelkezhetnek a web vs nyomtatási munkához, ezért ezt tartsa szem előtt, amikor a megfelelő kapcsolatokat kutatja.
miután elvégezte a kutatást, keresse meg ezeket a szerkesztőket azzal a portfólióval, amelyet kisebb művészek fényképezése nélkül készített fényképezés nélkül, bemutatva nekik olyan munkamintákat, amelyek összhangban vannak a kiadványuk által lefedett fényképekkel és műfajokkal. Mindig fizetni fog, hogy megismerje a kiadványt és perspektíváját, ezért mutassa be, hogy megérti azt a fényképezést, amely a legjobban működik a kiadványukhoz.
nemzeti kiadványok
a nemzeti szintű kiadványok nem feltétlenül különböznek drámaian a helyi kiadványoktól, és valószínűleg egy fotószerkesztővel foglalkozik. Újra, kutatsz a zenei műfajokról, amelyek minden kiadványban szerepelnek, ki a megfelelő kapcsolattartó, és mutasd meg nekik a munkát, amit gondolsz, hogy a létrák a lefedettségük márkájához vezetnek.
a nemzeti kiadványok gyakran a nagyobb városok lefedettségére összpontosítanak, és a főműsorok gyakran prioritást élveznek. Ez azt jelenti, hogy ha kisebb piacon vagy, akkor egy nemzeti kiadványnak szüksége lehet fotósokra, csak nem olyan következetesen. A túrák gyakran kisebb városokban kezdődnek, mivel a produkciót és az előadásokat tárcsázzák, és ezek ideális lehetőségek arra, hogy belépjenek a nagyobb nemzeti kiadványok ajtajába.
Magad és a munkád olyan, mint az élet bármely javaslata — ki kell tenned magad, és sok elutasítást igényelhet, mielőtt igen, különösen a nagyobb kiadványok esetében.
indítsa el saját kiadványát
ha kétségei vannak, indítsa el saját kiadványát. Még egy blog, amely koncertértékeléseket és koncertfotó galériákat tesz közzé, értékes lehet a publicisták számára. A saját kiadvány elindítása ijesztő feladatnak tűnhet, de ez a legjobb platformot nyújthatja a folyamatos bérletek megszerzéséhez, ha hajlandó belevágni a munkába.
valójában ez a szerény blog, amelyet most olvasol, számtalan fotójegyet kapott nekem, mert egyetlen forrásra mutathattam, ahol a publicisták láthatták az élő zenei lefedettség bizonyított eredményeit.
a következő lépés
a koncertfelvételeken túl, ami elég természetes belépés a zenei fotózás világába, sokkal több a zenei fotózás. A dokumentumfilm és a riport stílusú fotózás segítséget nyújt a túra fotózásában és a szerkesztői funkciókban. Van portréfotózás, mind a lazább környezeti portréknál, amelyeket egy funkcióért lőhet, a teljes körű stúdiókezelésekhez, amelyek széles körű műszaki megvilágítást igényelnek. Van videó, és dolgozik a speedlights, és a lista megy tovább és tovább.
Remélhetőleg ez a cikk adott egy jó ötlet, hogyan lehet bejutni a zenei fotózás, és indítsa el az utazást.
Ha többet szeretne tudni sokkal részletesebben arról, hogyan kell fényképezni a koncerteket, a technikai részletektől a zenei fotózás üzletéig, a “kezdeti lépések a zenei fotózásban” című Kreatív élő osztályom több mint 4 órányi tartalommal rendelkezik. Megpróbáltam a lehető legtöbb információt megosztani ezen a kurzuson, és annyi tartalmat fed le, amennyit el tudtunk férni a négy napos forgatáson, amit Seattle-ben csináltunk az év elején.
További információ
időközben többet is áshat ezekkel a cikkekkel:
- 6 Tippek az új zenei fotós számára
- 5 alapvető élőzenei tipp
- Hogyan kérhetek Fotóbérletet
- Koncertfotózás etikett
- szerzői jog & Koncertfotózás
- ajánlott füldugó zenei fotósok számára
- 10 tipp minden Koncertfotós számára
találkozunk a Fotógödörben.
saját fényképezőgép DSLR és objektívek Koncertfotózáshoz
Nikon Z 7:
két Nikon Z 7-et használok az élő zenei fényképezéshez. Egy igazi do-it-all tükör nélküli kamera csodálatos AF-vel, nagy sebességgel és fantasztikus felbontással.
Nikon 24-70mm f/2.8 S:
a 24-70mm az én objektívem. A tartomány ideális a színpadi elülső fényképezéshez, a képminőség pedig kiváló.
Nikon 70-200mm f/2.8 VR:
tökéletes pár a Nikon 24-70mm f/2.8-hoz, alapvetően bármilyen munkát készíthetek a középkategóriával és ezzel az objektívvel. Kiváló képminőség.
Nikon 14-24mm f/2.8:
rendkívül széles perspektíva, nevetségesen éles, még f/2.8-nál is nyitva. Szeretem ezt a lencsét közelről és személyesen használni, ahol kiváló.
lásd a teljes készlet Koncert fotózás
Súgó Támogatás www.ishootshows.com
ha ez a cikk vagy bármely más tartalom www.ishootshows.com hasznos volt az Ön számára, kérjük, fontolja meg támogatja ezt az oldalt, és megragadta a következő fotó felszerelés vásárlás révén az én affiliate linkek:
- B& H fotó
- Amazon.com
egyszerűen kattintva bármely termék linkek ezen az oldalon segít nekem, hogy Ön ingyenes tartalom, mint a fotózás tippek, gear vélemények rendszeresen írt www.ishootshows.com és természetesen egy centtel sem kerül többe.